初學(xué)油畫步驟與技巧方法

時(shí)間：2024-06-18 16:33:39 美術(shù)培訓(xùn)

初學(xué)油畫步驟與技巧方法

　　一、靜物寫生

　　靜物畫是我們平時(shí)一種最簡(jiǎn)單基本的畫種，也是一個(gè)初學(xué)者必須經(jīng)歷的一項(xiàng)造型過程，它的簡(jiǎn)單同時(shí)也有它趣味，我們不能以簡(jiǎn)單的物體來衡量其藝術(shù)價(jià)值，它同樣有著與其他畫種一樣的藝術(shù)價(jià)值。如果我們僅僅將它作為油畫學(xué)習(xí)時(shí)的一門基礎(chǔ)訓(xùn)練課程，那我們就只要去觀察其形態(tài)的靜止性、光線的固定性和色彩關(guān)系就可以組合成一幅完整的油畫作品，都可以使初學(xué)者在寫生練習(xí)時(shí)對(duì)其進(jìn)行反復(fù)的觀察和研究，因而這種方法是顯而易見的，同時(shí)也是任何其他練習(xí)所不可取代的。在我們平時(shí)完成一幅油畫靜物練習(xí)應(yīng)從如下幾個(gè)方面著手，那就是靜物設(shè)置、構(gòu)思構(gòu)圖取舍、組織色調(diào)、細(xì)部刻畫、整體調(diào)整來進(jìn)行。

　　(一)靜物設(shè)置

　　靜物設(shè)置實(shí)際上是包含著很深的學(xué)問，并非那么簡(jiǎn)單。當(dāng)我們平時(shí)欣賞一幅優(yōu)秀的靜物畫時(shí)，可聯(lián)想到作品畫幅作者的藝術(shù)追求，其實(shí)這是作者在作畫前的藝術(shù)構(gòu)思，作者的心里早有了畫的設(shè)置。我們作畫的時(shí)候能否設(shè)置好靜物往往是這幅作品最終能否成功的先決條件。不過對(duì)于初學(xué)者來說應(yīng)該選用那些形體相對(duì)簡(jiǎn)單、色彩豐富而又比較明確的物體來進(jìn)行練習(xí)，不能專找那些過于細(xì)碎凌亂的東西來做練習(xí)。首先只要去抓住靜物的大體色塊，有基礎(chǔ)的就可以慢慢的去單個(gè)的進(jìn)行塑造，為把握整體畫面打基礎(chǔ)。

　　靜物設(shè)置的時(shí)候還要注意的是光線照射角度，對(duì)于初學(xué)者來說，一般最好選擇正面受光或3/4受光的角度。只有在這個(gè)有光線角度，對(duì)物體的各種色相呈現(xiàn)得最為明確。靜物設(shè)置時(shí)也應(yīng)注意不同色相物體的色彩對(duì)比、冷暖關(guān)系、色塊面積的大小關(guān)系，以及分布的疏密聚散關(guān)系，還應(yīng)選用多種不同形狀和顏色的物體，包括襯布去進(jìn)行各種不同的嘗試。

　　(二)構(gòu)圖取舍

　　以繪畫的觀點(diǎn)，組合一幅好的畫那是具備諸多要素的，首先第一步應(yīng)該是在構(gòu)圖處理，也就是畫面的點(diǎn)、線、面和黑、白、灰的結(jié)構(gòu)關(guān)系。注意生活節(jié)奏和趣味。。

　　在一組靜物中要注意突出主體和畫面的變化統(tǒng)一，初學(xué)者一般是選擇比較簡(jiǎn)單的物件來進(jìn)行練習(xí)，在一幅畫中間有相同的物體但在造型上要有所變化。如果主體物是一個(gè)呈上升感覺的物體，那么參與組合的其他物件最好是選用呈橫向趨勢(shì)的盤子或水果之類的東西以使其相輔相成。做到畫面橫與豎、寬與長(zhǎng)、靜與動(dòng)、疏與密等等，一切物體對(duì)立的因素都可能成為我們?cè)O(shè)置靜物的依據(jù)。我們?cè)谠O(shè)置的時(shí)候也可以借鑒歷代大師成功的范例，可以根據(jù)范畫去設(shè)置造型因素基本類似的靜物組合，并分析大師們的畫是如何從這些平凡的物件中去生華那種不可言狀的靈感，我們可以通過這種方法，也許是一條捷徑。

　　(三)組織色調(diào)

　　解決好基本的構(gòu)圖關(guān)系，下一步的工作就是處理畫面的色彩問題。

　　(1)畫小色稿用油畫顏料在小幅油畫紙上迅速地畫出靜物的色彩關(guān)系，只要求抓住大的色調(diào)關(guān)系就行了，不需過多地細(xì)節(jié)刻畫處理。

　　(2)把握色調(diào)用較大的油畫筆蘸著經(jīng)油稀釋的油畫顏料，像畫水彩一樣薄薄的在畫布上畫出靜物大體的色彩關(guān)系，由于前面已經(jīng)在畫布上解決了畫面的素描結(jié)構(gòu)問題，因此，這時(shí)不必過分拘泥于物體的外形。畫大色調(diào)的時(shí)候應(yīng)從暗部和大面積的顏色入手。

　　(四)細(xì)部刻畫

　　我們首先解決好了物體大的色彩關(guān)系，我們可以在這基礎(chǔ)上用比較厚稠的顏色按部就班地對(duì)畫面進(jìn)行逐步深入的刻畫處理。在深入刻畫時(shí)一定要注意的是要有計(jì)劃、有步驟地進(jìn)行，像前面所說的那樣，假如當(dāng)天沒有把畫畫完的地方要用畫刀將多的顏色刮去，下次可以接著畫。比如暗部的顏色最好是一次畫到位，以免把畫面畫灰，同時(shí)還要把握好色調(diào)、空間關(guān)系，最后再來單個(gè)的進(jìn)行刻畫。

　　(五)整體調(diào)整

　　由于我們?cè)谏钊肟坍嫷臅r(shí)候是用局部的方法來進(jìn)行的，像這種互不連貫的作畫過程難免出現(xiàn)畫面色調(diào)不統(tǒng)一，甚至畫面出現(xiàn)灰、花和各種的情況。在這種情況下只有以加強(qiáng)或削弱畫面的方法來進(jìn)行整體調(diào)整。尤其是主體物，假如是孤立的存在，與畫面其他的物體不相和的話，就必須加強(qiáng)主體，做到畫面統(tǒng)一，這樣我們才算是完成了一幅作品。

　　二、風(fēng)景寫生

　　風(fēng)景畫是我們?nèi)祟愖非蠡貧w自然的一個(gè)精神家園，一幅好的風(fēng)景畫作品往往寄托著人類對(duì)自己所生活的那個(gè)空間的依戀和對(duì)真、善、美的無限情思。風(fēng)景寫生與靜物寫生的方法大不相同。靜物寫生是呆板的，風(fēng)景寫生的景物錯(cuò)綜復(fù)雜，難以處理，還有動(dòng)景的人和其他的東西，這就要自己學(xué)會(huì)去處理大自然中的各種現(xiàn)象，從中間抽取景物來做畫，做到景意結(jié)合，畫出好的風(fēng)景畫。

　　我們進(jìn)行風(fēng)景寫生時(shí)應(yīng)當(dāng)特別注意如下幾個(gè)方面：

　　1.立意進(jìn)行風(fēng)景寫生時(shí)應(yīng)首先有一個(gè)明確的立意，也就是營(yíng)造出一種意境，后面將要進(jìn)行的如色調(diào)、造型、用筆和強(qiáng)弱處理都是圍繞著首先這個(gè)立意而進(jìn)行的。其實(shí)這樣我們可以借用景色來抒發(fā)自己的情感，達(dá)到一個(gè)比較好意境。

　　2.色調(diào)把握好色調(diào)是畫好一幅風(fēng)景寫生的關(guān)鍵。在我們畫的時(shí)候我們還要認(rèn)真分析景物的色彩變化，同時(shí)還有陽光和陰雨天的變化，我們一定要將大自然的萬紫千紅的色彩納入畫面之中。

　　3.層次空間在我們進(jìn)行風(fēng)景寫生的時(shí)候應(yīng)特別注意的是畫面的層次和空間關(guān)系。一般是遠(yuǎn)、中、近三景，主體景物往往是處于中景的位置上，而近景多作粗略的處理。

　　4.細(xì)節(jié)刻畫風(fēng)景寫生時(shí)對(duì)于細(xì)節(jié)的刻畫是很難把握的，要做到適可而止。因?yàn)閼敉鈱懮鷷r(shí)的時(shí)間有限，所以我們只需畫出物體的基本造型和色調(diào)就可以了，主要是體會(huì)那種用筆的意趣。

　　5.陽光作業(yè)陽光作業(yè)是風(fēng)景寫生中最多，最好把握的一種色調(diào)，由于陽光照射的角度變化特別大，色調(diào)和空間關(guān)系最容易抓住，在很短的時(shí)間里就可以畫完。

　　三、人物寫生

　　人物寫生在我們繪畫之中是最難的一種畫種，也是世界各民族進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的一個(gè)主題。油畫對(duì)表現(xiàn)人的音容笑貌、人們的社會(huì)活動(dòng)和揭示人的精神世界的各個(gè)方面都具有獨(dú)特的功能。

　　頭像寫生畫人難畫首，人的頭部是表現(xiàn)人的社會(huì)屬性和傳達(dá)內(nèi)心情感的最為重要的關(guān)鍵部位。畫人的首要條件是先要了解頭部的結(jié)構(gòu)和肌肉的走向，結(jié)合前面所學(xué)到的知識(shí)來進(jìn)行對(duì)頭像的表現(xiàn)。

　　我們可以從如下幾個(gè)方面來組織和進(jìn)行一幅人物頭像的練習(xí)。

　　1、挑選模特要找那些個(gè)性特征比較突出的模特兒，很容易抓住特征和形象，那些長(zhǎng)的很漂亮的女孩子就不適宜來進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)，當(dāng)然造型要美，這里的美是美學(xué)上的美。

　　2、設(shè)置對(duì)象模特兒角度的設(shè)置、色調(diào)的把握和服飾的關(guān)系要看做一個(gè)整體，同時(shí)還要處理好模特的頭、頸、肩的關(guān)系，以使畫面生動(dòng)，不致顯得板滯。

　　3、畫面構(gòu)成在畫之前首先要認(rèn)真研究這個(gè)形象在畫面上所處的角度和位置，還有就是怎樣在構(gòu)圖上產(chǎn)生重大突破，使畫面生動(dòng)美觀。

　　4、起稿上色油畫人物頭像的基本方法和畫靜物大致相同，也是先用單色(褐色、黑色、群青)在畫布上勾畫出對(duì)象的大致結(jié)構(gòu)、比例和運(yùn)動(dòng)關(guān)系。再來用厚一點(diǎn)的顏色鋪頭像，在鋪油畫人物頭像的大體色時(shí)，應(yīng)從大塊面的深重顏色開始，然后將整個(gè)頭像的灰部、亮部、膚色、服飾作為一個(gè)整體來畫，不要局部的去畫，抓住色彩關(guān)系。千萬不能過早刻畫細(xì)節(jié)，一定要時(shí)時(shí)刻刻注意整體。

　　5、深入刻畫當(dāng)整個(gè)畫面的色調(diào)關(guān)系畫的差不多了的時(shí)候，我們就可以開始深入地刻畫細(xì)節(jié)。對(duì)于頭部的各部分，其眼、耳、口、鼻、額、腮的處理不可以一視同仁，也要突出重點(diǎn)，把頭像立起來。鼻子是整個(gè)臉部最為突出的部分，表現(xiàn)的時(shí)候要把體積感加強(qiáng)，并要作出相應(yīng)的細(xì)節(jié)描繪。每一次在一遍色層上進(jìn)行深入刻畫時(shí)，做到色彩豐富，這樣表現(xiàn)出來的東西才顯得豐富生動(dòng)。

　　6、整體調(diào)整與畫靜物的情況相似，經(jīng)過刻畫完成的油畫人物頭像作業(yè)有可能達(dá)不到你所要的效果，這樣我們只有來進(jìn)行整體調(diào)整，同樣是要把握整體色調(diào)、結(jié)構(gòu)關(guān)系、各部位的形體變化和色彩的強(qiáng)弱對(duì)比，達(dá)到自己理想的效果為止。

　　四、半身像(全身像)寫生

　　后面的油畫半身像(全身像)和前面頭像的步驟是一樣的，難度大的是結(jié)構(gòu)，還有全身比例的把握，主體頭、手、腳的把握。畫人物的半身像還要結(jié)合廣闊的社會(huì)生活背景，獨(dú)特的構(gòu)思和思想內(nèi)涵來完成。在服飾上可以做一點(diǎn)的文章，為寫生作業(yè)提供一個(gè)良好的創(chuàng)意基礎(chǔ)。

　　全身人像和半身像的基本畫法幾乎是相同的，在當(dāng)我們能夠比較順利和得心應(yīng)手地完成一幅半身人像作業(yè)的時(shí)候，也就具備了來完成全身人像的表現(xiàn)能力。

　　還要多注意人的下肢與腳部的表現(xiàn)和處理，為以后的人物創(chuàng)作打下結(jié)實(shí)的基礎(chǔ)。

【初學(xué)油畫步驟與技巧方法】相關(guān)文章：

油畫初學(xué)者作畫步驟技巧11-30

油畫初學(xué)者掌握作畫步驟技巧11-25

油畫攝影技巧12-08