吳文英金縷歌·陪履齋先生滄浪看梅原文翻譯及賞析
《賀新郎·陪履齋先生滄浪看梅》是宋代詞人吳文英的作品。此詞為借古抒情之作，寫作者陪吳潛滄浪亭觀梅，抒發了詞人緬懷英雄、感時憂國的情懷。以下是小編整理的吳文英金縷歌·陪履齋先生滄浪看梅原文翻譯及賞析，希望對大家有所幫助。
金縷歌·陪履齋先生滄浪看梅
喬木生云氣。
訪中興、英雄陳跡，暗追前事。
戰艦東風慳借便，夢斷神州故里。
旋小筑、吳宮閑地。
華表月明歸夜鶴，嘆當時、花竹今如此。
枝上露，濺清淚。
遨頭小簇行春隊。
步蒼苔、尋幽別塢，問梅開未。
重唱梅邊新度曲，催發寒梢凍蕊。
此心與、東君同意。
后不如今今非昔，兩無言、相對滄浪水。
懷此恨，寄殘醉。
譯文：
高大的樹木上翻滾吞吐著云氣，我們為了瞻仰大宋中興英雄韓世中的業績，追思前朝的舊事，而共同來到這里。當年的東風是多么的吝惜，甚至不肯讓將軍的戰艦借一點兒力，給戰船乘風破敵的便利。致使抗金，恢復神州河山大業功虧一簀，致使將軍收復中原的大志，如同夢境般虛幻迷離。韓將軍只好含恨返回故里，在吳宮舊址筑起一座休閑的小筑。如果他能化成仙鶴落在這個華表上，一定會深深嘆息從前繁茂的花竹，如今卻如此蕭條冷寂。枝頭花梢上灑落清露點點，仿佛是淌下無數清冷的淚滴。
吳太守領著游春的隊伍沿著長滿清苔的小徑石梯，去尋找將軍舊日的別墅遺跡，看一看那里的梅花開了沒有？在梅花邊我們重唱新度的詞曲，要用歌聲把沉睡的梅蕊喚直起，再把美麗的春光帶回大地。我此時的心情，與春風和使君相同無異。如今的情景不如往昔，以后的歲月恐怕連今天也比不上了。對著滄浪亭下的流水，我們倆默默無語，只能滿懷悲恨和憂悒，把酒杯頻頻舉起。
注釋：
⑴賀新郎：詞牌名。始見蘇軾詞，原名“賀新涼”，因詞中有“乳燕飛華屋，悄無人，桐陰轉午，晚涼新浴”句，故名。后來將“涼”字誤作“郎”字。《詞譜》以葉夢得詞作譜。一百一十六字。上片五十七字，下片五十九字，各十句六仄韻。此調聲情沉郁蒼涼，宜抒發激越情感，歷來為詞家所習用。后人又改名“乳燕飛”“金縷曲”“貂裘換酒”“金縷衣”“金縷詞”“金縷歌”“風敲竹”“雪月江山夜”等。
⑵履齋先生：吳潛，字毅夫，號履齋，淳中，觀文殿大學士，封慶國公。滄浪：滄浪亭，在蘇州府學東，初為吳越錢元池館，后廢為寺，寺后又廢。
⑶喬木：指梅樹。
⑷中興英雄：指韓世忠。
⑸“戰艦東風”句：指韓世忠黃天蕩之捷，兀術掘新河逃走。慳（qiān）：吝惜的意思。
⑹神州故里：指北宋淪陷領土。
⑺旋：返回，歸來。小筑：指規模小而比較雅致的住宅，多筑于幽靜之處。唐杜甫《畏人》詩：“畏人成小筑，褊性合幽棲。”
⑻吳宮：指春秋吳王的宮殿。南朝梁江淹《別賦》：“乃有劍客慚恩，少年報士，韓國趙廁，吳宮燕市。”
⑼“華表”句：典出《搜神后記》卷一；“丁令威，本（漢）遼東人，學道于靈虛山，后化鶴歸遼，集城門華表柱。時有少年，舉弓欲射之，鶴乃飛，徘徊空中而言曰：‘有鳥有鳥丁令威，去家千年今始歸。城郭如故人民非，何不學仙冢壘壘。’”華表：古代設在橋梁、宮殿、城垣或陵墓等前兼作裝飾用的巨大柱子。
⑽遨頭：俗稱太守為遨頭。
⑾東君：春神為東君，此指履齋。
⑿后不如今今非昔：王羲之《蘭亭集序》“后之視今，亦猶今之視昔。”
賞析：
滄浪亭是蘇州名勝，曾為韓世忠的別墅。此篇主題由此而發，借滄浪亭看梅懷念撫金名將韓世忠并因而感及時事。可見，此詞是以愛國主義為主題的作品之一，而這種作品在夢窗詞中實不多見。
上闋前一半追憶韓世忠大敗金兀術的英雄壯舉。后一半寫詞人與吳潛來游韓世忠所置的滄浪亭別墅，恍如隔世。“喬木生云氣。訪中興、英雄陳跡，暗追前事。”詞從韓世忠滄浪亭別墅寫起，“喬木生云氣”，不僅寫故家舊宅郁郁蔥蔥的氣象，并暗示南渡的英雄人物離開此地已經很久，樹木早已長得云氣蒼然了。“戰艦東風慳借便”，是借用周瑜曾乘東風之便，大破曹操軍于赤壁的典故。這里作反用，意思是天不助人。這句連同以下“夢斷神州故里。旋小筑，吳宮閑地”兩句，用深沉悲壯的語言，為當日黃天蕩一戰未能生擒活捉金兀術，使得英雄的陜北故鄉仍然淪于敵手而倍感惋惜，特別是為韓世忠后來因避權奸迫害休官退居而寄慨。“華表月明歸夜鶴”用的是丁令威化鶴重歸遼東的典故。這句連同以下“嘆當時花竹今如此！枝上露，濺清淚。”三句從當時的韓世忠轉入到此時看花游春的吳夢窗，“嘆當時花竹今如此”，神韻凄絕，“風景不殊，正自有河山之異”，和新亭揮淚含有同樣說不盡的感慨，由人事說到花竹，又由花竹而感染到人事，然后用“枝上露”點明梅花，“濺清淚”雙綰花和人。寫得渾成自然，毫無刻意經營造作的痕跡。
接著下闋，緊接著從滄浪別墅賞梅寫起。“遨頭小簇行春隊。步蒼苔，尋幽別塢，問梅開未？重唱梅邊新度曲，催發寒梢凍蕊。”宋代知州出游，被稱為“遨頭”，點明此來是陪吳潛尋幽探春。問梅開否，催花唱曲，不僅是點題應有之筆，而且這里是用意雙關，把催花開放，隱喻對當政者寄予發憤圖強的殷切希望。“梅邊新度曲，催發寒梢凍蕊”寫得情趣與境界活靈活現，為下句“此心與、東君同意”作了鋪墊，突出了詞人梅花一樣高潔的情操。東君是春神，此處借指東道主人吳潛，“此心與東君同意”，表明賓主的思想基本一致。是時邊事日亟，將無韓、岳，國脈微弱，今非昔比。履齋一意主和雖屢上奏疏但不蒙采納，卒致敗亡，這就是所謂的“后不如今今非昔，兩無言相對滄浪水。懷此恨，寄殘醉”。抒發今不如昔的憤慨，對南宋小朝廷進行婉諷。夢窗寫此詞之時已非南宋前期，因此，詞意雖然表達了作者對國勢的關切，但后不如今、寄恨殘醉的調子是低沉的，缺乏鼓舞人心的昂揚斗志，根本不同于辛棄疾詞的大聲鞺鞳。這首詞通篇結構嚴密，全首空氣清新，用典獨到，跟他其它的大部分詞作截然不同，這也充分顯示了詞人的功力。
作者簡介
吳文英（約1200—約1260），宋代詞人。字君特，號夢窗，晚年又號覺翁。四明（今浙江寧波）人。他原出翁姓，后出嗣吳氏。一生未第，游幕終身，于蘇州、杭州、越州、三地居留最久，并以蘇州為中心，北上到過淮安、鎮江，蘇杭道中又歷經吳江、無錫，及茹霅二溪。游蹤所至，每有題詠。晚年一度客居越州，先后為浙東安撫使吳潛及嗣榮王趙與芮門下客。詞風密麗。在南宋詞壇，屬于作品數量較多的詞人，其《夢窗詞》有三百四十余首。
生平
原出翁姓，后出嗣吳氏。《宋史》無傳。一生未第，游幕終身，于蘇州、杭州、越州三地居留最久。并以蘇州為中心，北上到過淮安、鎮江，蘇杭道中又歷經吳江垂虹亭、無錫惠山，及茹霅二溪。游蹤所至，每有題詠。晚年一度客居越州，先后為浙東安撫使吳潛及嗣榮王趙與芮門下客。
清全祖望答萬經《寧波府志》雜問，謂吳文英“晚年困躓以死”，殆得其實。享年六十歲左右。黃升《中興以來絕妙詞選》編定于淳祐九年（1249），卷十錄吳文英詞九首，時吳文英正在越州，年約五十。黃升并引尹煥《夢窗詞敘》云：“ 求詞于吾宋者，前有清真，后有夢窗。此非煥之言，四海之公言也。”
吳文英被稱為“詞中李商隱”，在南宋詞壇，吳文英屬于作品數量較多的詞人，存詞有三百四十余首，其《夢窗詞》在數量上除辛棄疾張炎外鮮有人與之抗衡；就題材而言，這些詞大體可以分為三類：酬酢贈答之作，哀時傷世之作，憶舊悼亡之作。清人周濟對他的評價甚高，在其《宋四家詞選》中將其與辛棄疾、周邦彥、王沂孫并列為兩宋詞壇四大家之一。
藝術風格
首先是在藝術思維方式上，徹底改變正常的思維習慣，將常人眼中的實景化為虛幻，將常人心中的虛無化為實有，通過奇特的藝術想象和聯想，創造也如夢如幻的藝術境界。如游蘇州靈巖山時所作的著名懷古詞：
渺空煙四遠，是何年、青天墜長星。幻蒼崖云樹，名娃金屋，殘霸宮城。箭徑酸風射眼，膩水染花腥。時靸雙鴛響，廊葉秋聲。 宮里吳王沉醉，倩五湖倦客，獨釣醒醒。問蒼波無語，華發奈山青。水涵空、闌干高處，送亂鴉、斜日落魚汀。連呼酒，上琴臺去，秋與云平。
（《八聲甘州·陪庚幕諸公游靈巖》）
開篇打破登高懷古詞寫眼前實景的思維定勢，而以出人意表的想象將靈巖山和館娃宮等虛幻化，把靈巖山比擬為青天隕落的星辰。這是化實為虛。西施的遺跡本是一片廢墟，而作者卻以超常的聯想，逼真地表現出當年采徑中殘存的脂香腥味和響屟廊里西施穿著木屐漫步的聲響，化虛為實，亦幻亦真，境界空靈。類似于這種超越時空、將心中的幻覺實有化的表現，在夢窗詞中隨處可見。如懷念亡姬的名作《風入松》：
聽風聽雨過清明。愁草瘞花銘。樓前綠暗分攜路，一絲柳、一寸柔情。料峭春寒中酒，交加曉夢啼鶯。 西園日日掃林亭。依舊賞新晴。黃蜂頻撲秋千索，有當時、纖手香凝。惆悵雙鴛不到，幽階一夜苔生。
詞的境界似真似夢。“黃蜂”二句，則是亦真亦幻。黃蜂撲秋千，為眼前實景；亡姬生前纖纖玉手在秋千上殘留的香澤，本是由于癡迷的憶戀而產生的幻覺，而首一“有”字，便將幻覺寫成實有。
其次是在章法結構上，繼清真詞后進一步打破時空變化的通常次序，把不同時空的情事、場景濃縮統攝于同一畫面內；或者將實有的情事與虛幻的情境錯綜疊映，使意境撲朔迷離。吳文英作詞師承周邦彥。清真詞的結構也具跳躍性，但起承轉合，或用虛字轉折或用實詞提示，尚有線索可尋。而夢窗詞的結構往往是突變性的，時空場景的跳躍變化不受理性和邏輯次序的約束，且缺乏必要過渡與照應，情思脈絡隱約閃爍而無跡可求。這強化了詞境的模糊性、多義性，但也增加了讀者理解的難度。他長達240字的自度曲，也是詞史上最長的詞調《鶯啼序》，便典型地體現出這種結構的特色：
殘寒正欺病酒，掩沉香繡戶。燕來晚、飛入西城，似說春事遲暮。畫船載、清明過卻（另說“清時過卻”），晴煙冉冉吳宮樹。念羈情游蕩，隨風化為輕絮。 十載西湖，傍柳系馬，趁嬌塵軟霧。溯紅漸、招入仙溪，錦兒偷寄幽素。倚銀屏、春寬夢窄，斷紅濕、歌紈金縷。暝堤空，輕把斜陽，總還鷗鷺。 幽蘭旋老，杜若還生，水鄉尚寄旅。別后訪、六橋無信，事往花萎，瘞玉埋香，幾番風雨。長波妒盼，遙山羞黛，漁燈分影春江宿，記當時、短楫桃根渡。青樓仿佛，臨分敗壁題詩，淚墨慘淡塵土。 危亭望極，草色天涯，嘆鬢侵半苧。暗點檢、離痕歡唾，尚染鮫綃，亸鳳迷歸，破鸞慵舞。殷勤待寫，書中長恨，藍霞遼海沉過雁，漫相思、彈入哀箏柱。傷心千里江南，怨曲重招，斷魂在否？
全詞分四段，主要寫對亡故戀人的思念，相思中又含有羈旅之情，時空多變，反復穿插。第一段寫獨居傷春情懷。主導空間是繡戶，隨首思緒的翻騰流動，空間意象從西城跳到湖上畫船又轉換到吳宮。第二段回憶十所前的艷遇，而“春寬夢窄”又包含著現時的感受。第三段總寫別后情事。過片思緒回到現實的水鄉寄旅，接著又跳到別后尋訪往事和當時分別的情景。時空上有三次跳躍變化。第四段總寫相思，又穿插著別后的眺望與期待，相聚時的歡情和離別時的淚痕，時間又是幾度變化，空間也是從眼前跳到遼海又回復到江南。時空突變，情懷隱約閃爍。他不是按慣例將一時情事寫完后再續寫另一情事，而是交錯穿插，詞的結構是一個個缺乏邏輯、理性聯系的片段組成，其內在的聯結點是跳蕩的思緒。這種結構方式帶有一定的超前性，類似于現代的意識流手法，古人不易理解，因此指斥為“如七寶樓臺，眩人眼目，拆碎下來，不成片段”（張炎《詞源》卷下）。
夢窗詞的語文生新奇異。第一是語言的搭配、字句的組合，往往打破正常的語序和邏輯慣例，與其章法結構一樣，完全憑主觀的心理感受隨意組合。如“飛紅若到西湖底，攪翠瀾、總是愁魚”（《高陽臺·豐樂樓分韻得如字》）和“落絮無聲春墮淚”（《浣溪沙》）等，都是將主觀情緒與客觀物象直接組合，無理而奇妙。第二是語言富有強烈的色彩感、裝飾性和象征性。他描摹物態、體貌、動作，很少單獨使用名詞、動詞或形容詞，而總是使用一些情緒化、修飾性、感極強的偏正詞組。如寫池水，是“膩漲紅波”（《過秦樓·芙蓉》）；寫云彩，是“倩霞艷錦”（《繞佛閣·贈郭季隱》）或“愁云”、“膩云”；寫花容，是 “腴紅艷麗”（《惜秋華》）、“妖紅斜紫”（《喜遷鶯·同丁基仲過希道家看牡丹》）；甚至寫女性的一顰一笑或一種情緒，也愛用色彩華麗的字眼來修飾，如“最賦情、偏在笑紅顰翠”（《三姝媚》），“紅情密”（《宴清都·連理海棠》），“剪紅情，裁綠意”（《祝英臺近·除夜立春》）。夢窗詞字面華麗，意象密集，含意曲折，形成了密麗深幽的語言風格。但雕繪過甚，時有堆砌之病、晦澀之失，故不免為后人所詬病。
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