柳永《雨霖鈴》的賞析

時間：2025-12-19 01:23:47 柳永

柳永《雨霖鈴》的賞析

柳永《雨霖鈴》的賞析1

　　詞是文學史上一種特殊的詩體，最早源于古樂府，興起于唐代，經過晚唐五代的發展，至宋代已極為繁榮。“宋詞”已成為我國文學史上的專用名詞。宋代不僅詞家眾多，且風格亦多樣。詞本以婉約風格為主，到北宋蘇軾才始創豪放一派。柳永是宋代婉約詞派的代表詞人，柳永繼承發展了突出男歡女愛，別恨離愁的婉約詞風，剪紅刻翠的“艷科”，旖旎溫柔的“情語”，成了柳詞的主題。《雨霖鈴》便是柳詞中最能體現這種風格的杰作。

　　《雨霖鈴》這首詞是柳永離開汴京（當時為北宋首都），與情人話別之作。從上片的描寫，讀者可以這樣想象：一個深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南開封）郊外，一個臨時搭起的帳篷內，一對男女飲酒話別。帳外，寒蟬凄慘地哀鳴，好像在為柳永倆傷別而哭泣。那不遠處的長亭，已經隱隱約約，可見天色將晚，一場大雨也剛剛停歇。天將晚，雨已停，河邊不時傳來艄公的喊聲：“快上船吧，要開船了！”兩人不得已徐徐站起，移步出帳外，萬般依戀之際，此刻可真的.要分手了。你看柳永們雙手相擁，淚眼相看，竟然一句話也說不出。船開了，人去了，漸行漸遠。情人岸邊佇立，含著淚，舉著手，一直目送那蘭舟消失在無邊無際的暮靄里。

　　這就是發生在近一千年前的北宋詞人柳永與情人話別的場面，也就是《雨霖鈴》上片所寫的內容。首句“寒蟬凄切”，點明節令——深秋，“蟬”而“寒”，鳴音“凄切”，渲染了悲涼的環境氣氛，為下文傷別張本，也為全文奠定了感情基調。“對長亭晚”，交代時間、地點，“驟雨”，描寫天氣。天下雨，正好停留；時將晚，停留時間有限，柳永們多么希望雨不停，天不晚啊！“都門帳飲”，可知寫京都之事，言別離之情。一桌好酒好菜，怎奈二情傷別，滿腹離愁，何來心思。實在是食之不香，飲而不暢，是謂“無緒”。乘船的“留戀”情人不忍別，撐船的眼看天將晚不得不割斷柳永們的情絲而“催發”，這種主觀意愿與客觀形勢之矛盾，使別情達到高潮。“執手”二句，生動細膩，描情繪意，絕妙無比。仿佛在舞臺上看到的那生旦主角，兩手相擁，兩肩上聳，訴無語，泣無聲，比千言萬語，嚎啕大哭，悲之更切。表面寫兩人分手之情狀，實際暗寫了柳永們極其復雜微妙的內心活動。柔情蜜意千千萬，唯在淚花閃爍間。“念去去”兩句，為近景遠景相連，虛景實景交融。煙波千里，楚天廣闊，茫茫天涯，何處是歸程？離愁別緒都幾許？風吹浪涌融暮靄。這不僅襯寫了別后悵然空虛的心情，同時也暗示了柳永在政治上失意后迷茫的前程。

　　《雨》詞下闋主要寫別后的痛苦。傷情離別，自古皆然，可萬不該在這冷落清秋的時節，這叫人怎能忍受？第二句照應首句，“清秋”應“寒蟬”，襯托出自己的離情比古人更深，意義翻新，不入俗結。“今宵”二句為千古傳誦名句。“酒醒”遙接上片“帳飲”，可見當時雖然情“無緒”，然借酒澆愁，還是沉醉了。扁舟夜發，愁醉迷蒙，忽然醒來，想必已是拂曉。驚起忙尋覓，情人在何處？所見者唯楊柳岸上曉風殘月也。清秋的曉風是涼的，“月”前著一“殘”字，而境界全出矣。更襯托了詞人當時凄清悲涼冷落的心境。此刻的離愁別緒如風卷浪擁，不可遏止。真是“離愁波涌楊柳岸，別緒風連殘月邊”。

　　“此去經年”以下四句虛寫想象別后的情景。柳永由“今宵”想到“經年”，由“千里煙波”想到“千種風情”，由“無語凝咽”想到“更與何人說”。柳永離開情人，寂寞凄涼，孤獨萬分，從此后即使有良辰美景，也只形同虛設，然而越是有良辰美景，就越發使人念情傷神。恐怕別后只能在“冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”中虛度余日了。最后兩句中，一“便”一“更”，表明念之心切，愛之情深。

　　《雨霖鈴》這首詞主要以冷落凄涼的秋景來襯托情人難以割舍的離情，可以看出，柳永當時在仕途上失意，不得已離京遠行，這種抑郁的心情和失去愛情慰藉的痛苦交織在一起，便譜成了這首詞的主旋律。其成功之處在于寫出了柳永的真情實感，但格調較低沉，情調未免太傷感了些。另外在表現手法上，這首詞以鋪敘為主，白描見長，勾勒環境，描摹情態，惟妙惟肖。寫景則近景遠景相連，虛景實景結合；寫情則極盡渲染襯托，層層推進。情隨景生，景隨情移，情景交融，感人至深。

柳永《雨霖鈴》的賞析2

　　[宋]柳永《雨霖鈴（寒蟬凄切）》

　　寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰、好景虛設。便縱有、千種風情，更與何人說。

　　注釋：

　　1、《雨霖鈴》：《樂章集》注雙調。本唐教坊曲名，《明皇雜錄》謂：“帝（唐玄宗）幸蜀，初入斜谷，霖雨彌日，棧道中聞鈴聲，采其聲為《雨霖鈴》曲。”柳永蓋借舊曲另倚新聲耳。柳永之妻非常美麗，但卻因“恣性靈、忒煞些兒”，二人感情遂發生齟齬，柳永便于婚后第三年即咸平六年（1003）十七歲時，以“以文會友”的名義遠游江浙兩湖，此詞即寫于此次遠游在汴京東水門分別時。

　　2、寒蟬：蟬的'一種，亦名寒蜩（tiáo）、寒螀（jiānɡ）。《禮記·月令》：“孟秋之月，寒蜩鳴。”又曰：“（孟秋之月），涼風至，白露降，寒蟬鳴。”據此句，知此詞寫七月之景。

　　3、對長亭：對，面對，為領字，領起以下六句。長亭，古代于道路旁，每隔十里設一長亭，五里設一短亭，供旅人休息，近城者則為送別之所。

　　4、“都門”句：謂于京都東水門外設帳餞別，因傷別而情緒不好。帳飲，謂于郊野設帷帳，飲宴餞別。

　　5、“留戀”句：謂正在戀戀不舍時，船夫卻催著出發。蘭舟，言舟之華貴。

　　6、凝噎：喉中因氣結而說不出話。

　　7、“念去去”二句：此二句為設想之語，設想別后情景。念，思量，為領字，領起以下二句。去去，越去越遠。暮靄，即暮色。沉沉，謂厚重。楚天，一般指湖南。柳永曾于慶歷三年（1043）至湖南道州為官，但為從益州去湖南，與此處寫汴京餞別不侔。楚天亦可指安徽與江浙一帶，因安徽與江浙一帶有東楚之稱。

　　8、“今宵”句：為設想語，設想酒醒之處，在“楊柳岸曉風殘月”間。五代前蜀魏承班《漁歌子》：“夢魂驚，鐘露歇，窗外曉鶯殘月。”柳詞從魏詞化出，然改“鶯”為“風”，則情境自別。

　　9、經年：經過一年又一年。此次遠別前后四年，故云。

　　賞析：

　　此闋為柳詞中名篇，寫與妻子別情，盡情展衍，備足無馀，渾厚綿密，森秀淡遠，兼而有之；且能于曲折委婉中具渾淪之氣，清宋翔鳳所謂柳詞多“精金粹玉”者蓋以此。就寫法而言，破上景下情之常則，情景交融，情景難分。上片寫別情，從實處落筆；下片寫別后，于設想著色，有點有染，點染之間，一氣貫穿。通篇語不求奇而意致嫻雅，難怪代代讀者一讀一銷魂耳。

柳永《雨霖鈴》的賞析3

　　雨霖鈴①

　　寒蟬凄切②，對長亭晚③，驟雨初歇。都門帳飲無緒④，留戀處，蘭舟催發⑤。執手相看淚眼，竟無語凝噎⑥。念去去⑦，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊⑧。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處⑨？楊柳岸，曉風殘月。此去經年⑩，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　詞句注釋

　　①雨霖鈴：詞牌名，也寫作“雨淋鈴”，調見《樂章集》。相傳唐玄宗入蜀時在雨中聽到鈴聲而想起楊貴妃，故作此曲。曲調自身就具有哀傷得成分。

　　②凄切：凄涼急促。

　　③長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市得長亭往往是古人送別得地方。

　　④都門：國都之門。這里代指北宋得首都汴京（今河南開封）。帳飲：在郊外設帳餞行。無緒：沒有情緒。

　　⑤蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船得美稱。

　　⑥凝噎（yē）：喉嚨哽塞，欲語不出得樣子。

　　⑦去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　⑧“暮靄”句：傍晚得云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。暮靄（ǎi）：傍晚得云霧。沈沈：即“沉沉”，深厚得樣子。楚天：指南方楚地得天空。

　　⑨今宵：今夜。

　　⑩經年：年復一年。

　　縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　更：一作“待”。

　　白話譯文

　　秋后得蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲得心緒，正在依依不舍得時候，船上得人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉得楚地天空竟是一望無邊。

　　自古以來多情得人最傷心得是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落得秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲得晨風和黎明得殘月了。這一去長年相別，相愛得人不在一起，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹得情意，又能和誰一同欣賞呢？

　　整體賞析

　　由于得到藝人們得密切合作，柳永能變舊聲為新聲，在唐五代小令得基礎上，創制了大量得慢詞，使宋詞開始了一個新得發展階段。這首詞調名《雨霖鈴》，蓋取唐時舊曲翻制。據《明皇雜錄》云，安史之亂時，唐玄宗避地蜀中，于棧道雨中聞鈴音，起悼念楊貴妃之思，“采其聲為《雨霖鈴》曲，以寄恨焉”。王灼《碧雞漫志》卷五云：“今雙調《雨霖鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”在詞史上，雙調慢詞《雨霖鈴》最早得作品，當推此首。柳永充分利用這一詞調聲情哀怨、篇幅較長得特點，寫委婉凄側得離情，可謂盡情盡致，讀之令人於悒。

　　詞得上片寫一對戀人餞行時難分難舍得別情。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物得描寫，氛圍得渲染，融情入景，暗寓別意。時當秋季，景已蕭瑟；且值天晚，暮色陰沉；而驟雨滂沱之后，繼之以寒蟬凄切：詞人所見所聞，無處不凄涼。加之當中“對長亭晚”一句，句法結構是一、二、一，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。

　　前三句通過景色得鋪寫，也為后兩句得“無緒”和“催發”設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他得戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。可見他得思緒正專注于戀人，所以詞中接下去說：“留戀處、蘭舟催發”。這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣得矛盾沖突何其尖銳！林逋《相思令》云：“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江頭潮欲平。”僅是暗示船將啟碇，情人難舍。劉克莊《長相思》云：“煙迢迢，水迢迢，準擬江邊駐畫撓，舟人頻報潮。”雖較明顯，但仍未脫出林詞窠臼。可是這里得“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能纖，更能促使感情得深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敵千鈞！后來傳奇戲曲中常有“流淚眼看流淚眼，斷腸人對斷腸人”得唱詞，然卻不如柳詞凝煉有力。那么詞人凝噎在喉得是什么話呢？“念去去”二句便是他得內心獨白。詞是一種依附于音樂得抒情詩體，必須講究每一個字得平仄陰陽，而去聲字尤居關鍵地位。這里得去聲“念”字用得特別好。清人萬樹《詞律發凡》云：“名詞轉折跌蕩處，多用去聲，何也？三聲之中，上、入二者可以作平，去則獨異。……當用去者，非去則激不起。”此詞以去聲“念”字作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越得聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既日“煙波”，又日“暮靄”，更曰“沉沉”，著色可謂濃矣；既曰“千里”，又曰“闊”，空間可謂廣矣。在如此廣闊遼遠得空間里，充滿了如此濃密深沉得煙靄，其離愁之深，令人可以想見。

　　上片正面話別，到此結束；下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般，得出一條人生哲理：“多情自古傷離別”。意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則為層層加碼，極言時當冷落凄涼得秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句得以景寓情更為明顯、深刻。“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策，后來竟成為蘇軾相與爭勝得對象。據俞文豹《吹劍錄》云：“東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：‘我詞何如柳七？’對日：‘柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌“楊柳岸曉風殘月”。學士詞，須關西大漢，（執）銅琵琶，鐵綽板，唱“大江東去”。’”這三句本是想象今宵旅途中得況味：一舟臨岸，詞人酒醒夢回，只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清得氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。比之上片結尾二句，雖同樣是寫景，寫離愁，但前者仿佛是潑墨山水，一片蒼茫；這里卻似工筆小幀，無比清麗。詞人描繪這清麗小幀，主要采用了畫家所常用得點染筆法。清人劉熙載在《藝概》中說：“‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境得完整性，形象得統一性，而后面這兩個警句，就將失去光彩。

　　“此去經年”四句，構成另一種情境。因為上面是用景語，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞得興致，只能徒增帳觸而已。“此去”二字，遙應上片“念去去”；“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進，可見結構之嚴密。“便縱有千種風情，更與何人說”，益見鐘情之殷，離愁之深。而歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。其以問句作結，更留有無窮意味，耐人尋繹。

　　耆卿詞長于鋪敘，有些作品失之于平直淺俗，然而此詞卻能做到“曲處能直，密處能疏，鼻處能平，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然”（馮煦《六十一家詞選例言》論柳永詞）。像“蘭舟催發”一語，可謂兀傲排鼻，但其前后兩句，卻于沉郁之中自饒和婉。“今宵”三句，寄情于景，可稱曲筆，然其前后諸句，卻似直抒胸臆。前片自第四句起，寫情至為縝密，換頭卻用提空之筆，從遠處寫來，便顯得疏朗清遠。詞人在章法上不拘一格，變化多端，因而全詞起伏跌宕，聲情雙繪，付之歌喉，亦能奕奕動人。

柳永《雨霖鈴》的賞析4

　　雨霖鈴·寒蟬凄切

　　柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　譯文

　　秋后的蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。

　　自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，相愛的人不在一起，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又能和誰一同欣賞呢？

　　注釋

　　1、長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市的長亭往往是古人送別的地方。

　　2、凄切：凄涼急促。

　　3、驟雨：急猛的陣雨。

　　4、都門：國都之門。這里代指北宋的首都汴京（今河南開封）。

　　5、帳飲：在郊外設帳餞行。

　　6、無緒：沒有情緒。

　　7、蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船的美稱。

　　8、凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　9、去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　10、暮靄：傍晚的云霧。沈沈：即“沉沉”，深厚的樣子。楚天：指南方楚地的天空。

　　11、暮靄沈沈（沉沉）楚天闊：傍晚的云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。

　　12、今宵：今夜。

　　13、經年：年復一年。

　　14、縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　15、更：一作“待”。

　　賞析一

　　這一首詞當為詞人從汴京南下時與一位戀人的惜別之作。柳永因作詞忤仁宗，遂“失意無俚，流連坊曲”，為歌伶樂伎撰寫曲子詞。由于得到藝人們的密切合作，他能變舊聲為新聲，在唐五代小令的基礎上，創制了大量的慢詞，使宋詞開始了一個新的發展階段。這首詞調名《雨霖鈴·寒蟬凄切》，蓋取唐時舊曲翻制。據《明皇雜錄》云，安史之亂時，唐玄宗避地蜀中，于棧道雨中聞鈴音，起悼念楊貴妃之思，“采其聲為《雨霖鈴·寒蟬凄切》曲，以寄恨焉”。王灼《碧雞漫志》卷五云：“今雙調《雨霖鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”在詞史上，雙調慢詞《雨霖鈴·寒蟬凄切》最早的作品，當推此首。柳永充分利用這一詞調聲情哀怨、篇幅較長的特點，寫委婉凄側的離情，可謂盡情盡致，讀之令人於悒。

　　詞的上闋寫一對戀人餞行時難分難舍的別情。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。時當秋季，景已蕭瑟；且值天晚，暮色陰沉；而驟雨滂沱之后，繼之以寒蟬凄切：詞人所見所聞，無處不凄涼。加之當中“對長亭晚”一句，句法結構是一、二、一，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。

　　前三句通過景色的鋪寫，也為后兩句的“無緒”和“催發”設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。可見他的思緒正專注于戀人，所以詞中接下去說：“留戀處、蘭舟催發”。這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其尖銳！林逋《相思令》云：“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江頭潮欲平。”僅是暗示船將啟碇，情人難舍。劉克莊《長相思》云：“煙迢迢，水迢迢，準擬江邊駐畫撓，舟人頻報潮。”雖較明顯，但仍未脫出林詞窠臼。可是這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能纖，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敵千鈞！后來傳奇戲曲中常有“流淚眼看流淚眼，斷腸人對斷腸人”的唱詞，然卻不如柳詞凝煉有力。那么詞人凝噎在喉的是什么話呢？“念去去”二句便是他的內心獨白。詞是一種依附于音樂的抒情詩體，必須講究每一個字的平仄陰陽，而去聲字尤居關鍵地位。這里的去聲“念”字用得特別好。清人萬樹《詞律發凡》云：“名詞轉折跌蕩處，多用去聲，何也？三聲之中，上、入二者可以作平，去則獨異。……當用去者，非去則激不起。”這一首詞以去聲“念”字作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既日“煙波”，又日“暮靄”，更曰“沉沉”，著色可謂濃矣；既曰“千里”，又曰“闊”，空間可謂廣矣。在如此廣闊遼遠的空間里，充滿了如此濃密深沉的煙靄，其離愁之深，令人可以想見。

　　詞的上闋正面話別，到此結束；詞的.下闋則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般，得出一條人生哲理：“多情自古傷離別”。意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則為層層加碼，極言時當冷落凄涼的秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策，后來竟成為蘇軾相與爭勝的對象。據俞文豹《吹劍錄》云：“東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：‘我詞何如柳七？’對日：‘柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌“楊柳岸曉風殘月”。學士詞，須關西大漢，（執）銅琵琶，鐵綽板，唱“大江東去”。’”這三句本是想象今宵旅途中的況味：一舟臨岸，詞人酒醒夢回，只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。比之上闋結尾二句，雖同樣是寫景，寫離愁，但前者仿佛是潑墨山水，一片蒼茫；這里卻似工筆小幀，無比清麗。詞人描繪這清麗小幀，主要采用了畫家所常用的點染筆法。清人劉熙載在《藝概》中說：“‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而后面這兩個警句，就將失去光彩。

　　“此去經年”四句，構成另一種情境。因為上面是用景語，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增帳觸而已。“此去”二字，遙應上闋“念去去”；“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進，可見結構之嚴密。“便縱有千種風情，更與何人說”，益見鐘情之殷，離愁之深。而歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。其以問句作結，更留有無窮意味，耐人尋繹。

　　耆卿詞長于鋪敘，有些作品失之于平直淺俗，然而這一首詞卻能做到“曲處能直，密處能疏，鼻處能平，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然”（馮煦《六十一家詞選例言》論柳永詞）。像“蘭舟催發”一語，可謂兀傲排鼻，但其前后兩句，卻于沉郁之中自饒和婉。“今宵”三句，寄情于景，可稱曲筆，然其前后諸句，卻似直抒胸臆。前片自第四句起，寫情至為縝密，換頭卻用提空之筆，從遠處寫來，便顯得疏朗清遠。詞人在章法上不拘一格，變化多端，因而全詞起伏跌宕，聲情雙繪，付之歌喉，亦能奕奕動人。

　　賞析二

　　詞是文學史上一種特殊的詩體，最早源于古樂府，興起于唐代，經過晚唐五代的發展，至宋代已極為繁榮。“宋詞”已成為我國文學史上的專用名詞。宋代不僅詞家眾多，且風格亦多樣。詞本以婉約風格為主，到北宋蘇軾才始創豪放一派。柳永是宋代婉約詞派的代表詞人，他繼承發展了突出男歡女愛，別恨離愁的婉約詞風，剪紅刻翠的“艷科”，旖旎溫柔的“情語”，成了柳詞的主題。《雨霖鈴·寒蟬凄切》便是柳詞中最能體現這種風格的杰作。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》這首詞是作者離開汴京（當時為北宋首都），與情人話別之作。從上闋的描寫，讀者可以這樣想象：一個深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南開封）郊外，一個臨時搭起的帳篷內，一對男女飲酒話別。帳外，寒蟬凄慘地哀鳴，好像在為他倆傷別而哭泣。那不遠處的長亭，已經隱隱約約，可見天色將晚，一場大雨也剛剛停歇。天將晚，雨已停，河邊不時傳來艄公的喊聲：“快上船吧，要開船了！”兩人不得已徐徐站起，移步出帳外，萬般依戀之際，此刻可真的要分手了。你看他們雙手相擁，淚眼相看，竟然一句話也說不出。船開了，人去了，漸行漸遠。情人岸邊佇立，含著淚，舉著手，一直目送那蘭舟消失在無邊無際的暮靄里。

　　這就是發生在近一千年前的北宋詞人柳永與情人話別的場面，也就是《雨霖鈴·寒蟬凄切》上闋所寫的內容。首句“寒蟬凄切”，點明節令——深秋，“蟬”而“寒”，鳴音“凄切”，渲染了悲涼的環境氣氛，為下文傷別張本，也為全文奠定了感情基調。“對長亭晚”，交代時間、地點，“驟雨”，描寫天氣。天下雨，正好停留；時將晚，停留時間有限，他們多么希望雨不停，天不晚啊！“都門帳飲”，可知寫京都之事，言別離之情。一桌好酒好菜，怎奈二情傷別，滿腹離愁，何來心思。實在是食之不香，飲而不暢，是謂“無緒”。乘船的“留戀”情人不忍別，撐船的眼看天將晚不得不割斷他們的情絲而“催發”，這種主觀意愿與客觀形勢之矛盾，使別情達到高潮。“執手”二句，生動細膩，描情繪意，絕妙無比。仿佛在舞臺上看到的那生旦主角，兩手相擁，兩肩上聳，訴無語，泣無聲，比千言萬語，嚎啕大哭，悲之更切。表面寫兩人分手之情狀，實際暗寫了他們極其復雜微妙的內心活動。柔情蜜意千千萬，唯在淚花閃爍間。“念去去”兩句，為近景遠景相連，虛景實景交融。煙波千里，楚天廣闊，茫茫天涯，何處是歸程？離愁別緒都幾許？風吹浪涌融暮靄。這不僅襯寫了別后悵然空虛的心情，同時也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》詞下闋主要寫別后的痛苦。傷情離別，自古皆然，可萬不該在這冷落清秋的時節，這叫人怎能忍受？第二句照應首句，“清秋”應“寒蟬”，襯托出自己的離情比古人更深，意義翻新，不入俗結。“今宵”二句為千古傳誦名句。“酒醒”遙接上闋“帳飲”，可見當時雖然情“無緒”，然借酒澆愁，還是沉醉了。扁舟夜發，愁醉迷蒙，忽然醒來，想必已是拂曉。驚起忙尋覓，情人在何處？所見者唯楊柳岸上曉風殘月也。清秋的曉風是涼的，“月”前著一“殘”字，而境界全出矣。更襯托了詞人當時凄清悲涼冷落的心境。此刻的離愁別緒如風卷浪擁，不可遏止。真是“離愁波涌楊柳岸，別緒風連殘月邊”。

　　“此去經年”以下四句虛寫想象別后的情景。作者由“今宵”想到“經年”，由“千里煙波”想到“千種風情”，由“無語凝咽”想到“更與何人說”。作者離開情人，寂寞凄涼，孤獨萬分，從此后即使有良辰美景，也只形同虛設，然而越是有良辰美景，就越發使人念情傷神。恐怕別后只能在“冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”中虛度余日了。最后兩句中，一“便”一“更”，表明念之心切，愛之情深。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》這一首詞主要以冷落凄涼的秋景來襯托情人難以割舍的離情，可以看出，作者當時在仕途上失意，不得已離京遠行，這種抑郁的心情和失去愛情慰藉的痛苦交織在一起，便譜成了這首詞的主旋律。其成功之處在于寫出了他的真情實感，但格調較低沉，情調未免太傷感了些。另外在表現手法上，這首詞以鋪敘為主，白描見長，勾勒環境，描摹情態，惟妙惟肖。寫景則近景遠景相連，虛景實景結合；寫情則極盡渲染襯托，層層推進。情隨景生，景隨情移，情景交融，感人至深。

柳永《雨霖鈴》的賞析5

　　一、寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇

　　①寒蟬：蟬在地下生活5年，在地上生活只有秋天里的短短的十幾天，十幾天后就要死去。更何況這是一只“寒”“蟬”，是一只秋后的蟬，它活不了多久了，一場秋雨過后，蟬就只剩下幾聲若斷若續的哀鳴，可以說這是生命最后的絕響，因此蟬在古典詩詞里就成了憂愁悲苦的代名詞。詩人在文學作品中寫到“蟬”的時候，往往都是和“憂愁悲苦”聯系在一起的，這里再加上一個“寒”字，就愈發使人感到特別的悲苦。因此，“寒蟬凄切”四字在詞作之首，就為全篇奠定了一種令人心碎的情感基調。

　　②長亭：早在秦漢時便開始在道旁設亭，供旅客停息、休憩或送別餞行之用。當時是十里置亭，也叫“十里長亭”。正是因為長亭是送別的場所，所以它也就成了離愁別緒的象征。面對著長亭古道，曾有多少有情人在此灑淚惜別，曾有多少佳侶從此各奔他鄉。雨霖鈴面對此亭，睹物傷心，觸景生情，怎能不感慨萬端。

　　③驟雨：一陣秋雨一層涼，秋雨過后，更見悲涼。長亭送別，更何況眼下是驟雨初歇，涼意徹骨，暮色蒼茫，云低風冷。在這樣一種令人凄神寒骨的環境中，又怎能不讓人黯然銷魂。

　　從這三句中，詞作開篇就以凄婉之筆，通過環境描寫，渲染了一種令人心碎的悲涼氣氛。這幾句除了交代時間、地點和特定環境外，更主要的作用是渲染氣氛，它渲染了一種凄楚悲涼的氣氛，從而為全詞奠定了低沉傷感的情調，烘托出了濃濃的離愁別緒。

　　二、念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊

　　煙波，水也。水是古典詩詞中象征愁苦的常見意象。

　　有籠罩在江面上的霧氣水波長時間難以散開，與纏繞在人心頭的惆悵長時間難以消除相似；黃昏云霧沉沉的特點，與人心情的沉重相似；楚地天空的空闊遼遠，與愁緒的無際相似。詞人用比喻的修辭，選取了千里的煙波、沉沉的暮靄、遼闊的楚天這三個有代表性的意象把離愁寫得纏纏綿綿，充分表現了離別的愁緒。詞人愁緒如千里煙波般的綿長，如沉沉暮靄般的濃重，如楚地天空一樣無邊無際。因此，這些景物描寫就有力地烘托出詞人的.愁緒和前途的黯淡無光，同時也暗示出情侶的分別將是久遠而漫長。自己將越走越遠，離心愛的人越來越遠，心越來越苦，愁思也越來越深。

　　三、今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月

　　①“楊柳”的意象。楊柳是中國古代送別詩中描寫得最多、最優美動人、情意綿綿的一個意象。詩人寫離別之情，往往要寫楊柳，并經常用折柳表示送別之情，因為“柳”與“留”讀音相近，“柳”者，“留”也，有不舍之義，所以折柳可以表示“留戀”之意。

　　②“曉風”的意象。秋日的風是涼的，秋天早晨的風更涼，曉風輕拂，帶來的并不是快意，而是涼意，是凄涼的感覺。另外，詩人出行多在黎明時分登程，送別也在這一時刻，“曉風”意味著離別。

　　③“殘月”的意象。“圓月”是團聚的象征，“殘月”含別離之意。月光是清冷的，殘月的光更加清冷，而早晨的殘月就顯得特別凄涼，這一“殘”字，最易引起詞人的愁思。

　　④“酒“的意象。“酒”是中國的傳統文化，飲酒是消憂解愁的最好辦法，酩酊大醉之后，把一切苦惱拋之于腦后，自欺欺人也好，逃避現實也罷，醉翁之意已經不在酒了。可是酒醒之后呢？“酒醒”即“愁醒”，曾經被麻醉的“愁”一經復蘇，更是無以排解。與情人分別后，在今夜“酒醒”的時候，愁也復醒了，因而“更愁”了。

　　雨霖鈴是寫江湖流落的代表作，寫離愁別緒達到了情景交融的藝術境界：“念去去千里煙波，暮藹沉沉楚天闊”寒蟬凄切，驟雨初歇，煙波千里，暮藹楚天——是詩人別后茫然若失心境的物化再現。暗淡的心情給天空水色染上灰色的色彩，寫出了自己的真實感情，為離別詞的千古絕唱。

柳永《雨霖鈴》的賞析6

雨霖鈴拆花睡

　　（向天琦）

　　春風凄意。

　　物迷前景，碧水連邐。

　　眉頭怎鎖惆悵？青山隱隱，新添愁衣。

　　骨肉天涯陌路，血痕別離淚。

　　十月妊，三月嬌魂，蘊在春輝拆花睡。

　　花開日落歸鴻唳。

　　哭啼聲，卻是鄰家子。

　　何時父子相見，常子夜，夢中來會。

　　未及兒容，相識難知，弄斷心碎。

　　自作孽，何日方能，了卻今生罪？

柳永《雨霖鈴》的賞析7

　　雨霖鈴．天南游客

　　宋．黃裳

　　天南游客。

　　甚而今、卻送君南國。

　　薰風萬里無限，吟蟬暗續，離情如織。

　　秣馬脂車，去即去、多少人惜。

　　為惠愛、煙慘云山，送兩城愁作行色。

　　飛帆過、浙西封域。

　　到秋深、且艤菏花澤。

　　就船買得鱸鱖。

　　新谷破、雪堆香粒。

　　此興誰同，須記東秦，有客相憶。

　　愿聽了、一闋歌聲，醉倒拚今日。

柳永《雨霖鈴》的賞析8

　　雨霖鈴·寒蟬凄切

　　作者：柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！

　　注釋

　　①凄切：凄涼急促。

　　②都門：指汴京。帳飲：設帳置酒宴送行。

　　③凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　④經年：經過一年或若干年。

　　⑤風情：男女相愛之情，深情蜜意。

　　譯文

　　那秋后的蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，此時正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。

　　是啊！自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，（相愛的人不在一起，）我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又能和誰一同欣賞呢？

　　賞析

　　在宋代不僅詞家眾多，且風格亦多樣。詞本以婉約風格為主，到北宋蘇軾才始創豪放一派。柳永是宋代婉約詞派的代表詞人，他繼承發展了突出男歡女愛，別恨離愁的婉約詞風，剪紅刻翠的“艷科”，旖旎溫柔的“情語”，成了柳詞的主題。《雨霖鈴》便是柳詞中最能體現這種風格的杰作。

　　關于《雨霖鈴》這首詞是作者離開汴京（當時為北宋首都），與情人話別之作。從上片的'描寫，讀者可以這樣想象：一個深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南開封）郊外，一個臨時搭起的帳篷內，一對男女飲酒話別。帳外，寒蟬凄慘地哀鳴，好像在為他倆傷別而哭泣。那不遠處的長亭，已經隱隱約約，可見天色將晚，一場大雨也剛剛停歇。天將晚，雨已停，河邊不時傳來艄公的喊聲：“快上船吧，要開船了！”兩人不得已徐徐站起，移步出帳外，萬般依戀之際，此刻可真的要分手了。你看他們雙手相擁，淚眼相看，竟然一句話也說不出。船開了，人去了，漸行漸遠。情人岸邊佇立，含著淚，舉著手，一直目送那蘭舟消失在無邊無際的暮靄里。

　　所以這就是發生在近一千年前的北宋詞人柳永與情人話別的場面，也就是《雨霖鈴》上片所寫的內容。首句“寒蟬凄切”，點明節令——深秋，“蟬”而“寒”，鳴音“凄切”，渲染了悲涼的環境氣氛，為下文傷別張本，也為全文奠定了感情基調。“對長亭晚”，交代時間、地點，“驟雨”，描寫天氣。天下雨，正好停留；時將晚，停留時間有限，他們多么希望雨不停，天不晚啊！“都門帳飲”，可知寫京都之事，言別離之情。一桌好酒好菜，怎奈二情傷別，滿腹離愁，何來心思。實在是食之不香，飲而不暢，是謂“無緒”。乘船的“留戀”情人不忍別，撐船的眼看天將晚不得不割斷他們的情絲而“催發”，這種主觀意愿與客觀形勢之矛盾，使別情達到高潮。“執手”二句，生動細膩，描情繪意，絕妙無比。仿佛在舞臺上看到的那生旦主角，兩手相擁，兩肩上聳，訴無語，泣無聲，比千言萬語，嚎啕大哭，悲之更切。表面寫兩人分手之情狀，實際暗寫了他們極其復雜微妙的內心活動。柔情蜜意千千萬，唯在淚花閃爍間。“念去去”兩句，為近景遠景相連，虛景實景交融。煙波千里，楚天廣闊，茫茫天涯，何處是歸程？離愁別緒都幾許？風吹浪涌融暮靄。這不僅襯寫了別后悵然空虛的心情，同時也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。

柳永《雨霖鈴》的賞析9

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》原文

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都(dū)門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那（nǎ）堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》翻譯

　　自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，（相愛的人不在一起），我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》注釋

　　1．此調原為唐教坊曲。相傳玄宗避安祿山亂入蜀，時霖雨連日，棧道中聽到鈴聲。為悼念楊貴妃，便采作此曲，后柳永用為詞調。又名《雨霖鈴慢》。上下闋，一百零二字，仄韻。這首詞選自《全宋詞》，雨霖鈴又作《雨淋鈴》。這首詞抒發了跟情人難分難舍的感情。

　　2．寒蟬：蟬的一種，又名寒蜩（tiáo）。

　　3．對長亭晚：面對長亭，正是傍晚時分。長亭：古代供遠行者休息的地方。

　　4.驟雨：陣雨。

　　5．都門帳飲：在京都郊外搭起帳幕設宴餞行。都門：京城門外。

　　6．蘭舟：據《述異記》載，魯班曾刻木蘭樹為舟。后用作船的`美稱。

　　7．凝噎：悲痛氣塞，說不出話來。即是“凝咽”。

　　8．去去：重復言之，表示行程之遠。煙波：水霧迷茫的樣子。

　　9．暮靄："靄"讀aǐ,傍晚的云氣。

　　10．沉沉：深厚的樣子。

　　11．楚天：戰國時期楚國據有南方大片土地，所以古人泛稱南方的天空為楚天。

　　12．清秋節：蕭瑟冷落的秋季。

　　13．經年：經過一年或多年，此指年復一年。

　　14．千種風情：形容說不盡的相愛、相思之情，風情：情意。情，一作“流”。

　　15．無緒：沒有心思，心情不好。

　　16．更：一作“待”。

　　17．縱：縱然，即使。

　　18．那堪：怎能承受。

　　19．留戀處：一作“方留亦處”。

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》賞析

　　情感

　　這首詞是柳永的代表作。本篇為作者離開汴京南下時與戀人惜別之作。詞中以種種凄涼、冷落的秋天景象襯托和渲染離情別緒，活畫出一幅秋江別離圖。作者仕途失意，不得不離開京都遠行，不得不與心愛的人分手，這雙重的痛苦交織在一起，使他感到格外難受。他真實地描述了臨別時的情景。全詞由別時眼前景入題。起三句，點明了時地景物，以暮色蒼蒼，蟬聲凄切來烘托分別的凄然心境。“都門”以下五句，既寫出了餞別欲飲無緒的心態，又形象生動地刻畫出執手相看無語的臨別情事，語簡情深，極其感人。“念去去”二句，以“念”字領起，設想別后所經過的千里煙波，遙遠路程，令人感到離情的無限愁苦。下片重筆宕開，概括離情的傷悲。“多情”句，寫冷落凄涼的深秋，又不同于尋常，將悲傷推進一層。“今宵”二句，設想別后的境地，是在殘月高掛、曉風吹拂的楊柳岸，勾勒出一幅清幽凄冷的自然風景畫。末以癡情語挽結，情人不在，良辰美景、無限風情統歸枉然，情意何等執著。整首詞情景兼融，結構如行云流水般舒卷自如，時間的層次和感情的層次交疊著循序漸進，一步步將讀者帶入作者感情世界的深處。

　　楊柳岸、曉風殘月。（柳永）

　　執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去,千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。（柳永）

　　尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。（李清照）

　　此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。（李清照）

　　手法

　　1、《雨霖鈴》抒寫柳永在汴京同戀人分手時的離愁別恨，藝術手法相當高。概而言之有一托物言情、廣用白描。如“寒蟬凄切”“驟雨初歇”“千里煙波、暮靄沉沉楚天闊”。本詞白描手法相當好。刻畫人物神態，如“執手相看淚眼，竟無語凝咽”，臨別時千言萬語，竟無從說起。幾筆勾勒，傳神地道出情人分手時那一剎那，內心世界相當豐富。再如“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”。托物言情，展現情思：捕捉了月西沉、天將曉的情景；楊柳岸使人聯想到折柳贈別的習俗，依依楊柳，綿綿別情。二、點綴渲染，恰到好處。劉熙載《藝概》中談到：詞有點（點綴）、有染（渲染）。柳耆卿《雨霖鈴》云：“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”。上兩句點出離別冷落，“今宵”二句，乃就上二句意染之。點染之間，不得有它語相隔，隔，則警句亦成死灰亦。此意乃是以畫法論詞，從中可看出柳詞中有畫，反復渲染。既精雕細刻，又大膽潑墨，前后照應，委婉自如。柳詞的點染技巧，確實達到很高的成就。柳詞對蘇軾、秦觀、周邦彥等名家在不同程度上有一定的影響。但也應看到柳詞有的句子過于平俗，尚欠文雅。

　　2、此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記?月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。秋季，暮色，驟雨寒蟬，詞人所見所聞，無處不凄涼。“對長亭晚”一句，中間插刀，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。這三句景色的鋪寫，也為后兩句的“無緒”和“催發”，設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。接下去說：“留戀處、蘭舟催發”，這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其類銳！這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能紆，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。寥寥十一字，語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在眼前。真是力敵千鈞！詞人凝噎在喉的就“念去去”二句的內心獨白。這里的去聲“念”字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既曰“煙波”，又曰“暮靄”，更曰“沉沉”，著色一層濃似一層；既曰“千里”，又曰“闊”，一程遠似一程。道盡了戀人分手時難舍的別情。

　　此詞之所以膾炙人口，是因為它在藝術上頗具特色，成就甚高。早在宋代，就有記載說，以此詞的纏綿悱惻、深沉婉約，“只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸、曉風殘月。這種格調的形成，有賴于意境的營造。詞人善于把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，給讀者以強烈的藝術感染。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾炙人口的千古名句。

柳永《雨霖鈴》的賞析10

　　作品原文

　　雨霖鈴①

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處⑨？楊柳岸，曉風殘月。此去經年⑩，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情?，更與何人說?

　　作品注釋

　　①雨霖鈴：詞牌名，也寫作“雨淋鈴”，調見《樂章集》。相傳唐玄宗入蜀時在雨中聽到鈴聲而想起楊貴妃，故作此曲。曲調自身就具有哀傷的成分。

　　②凄切：凄涼急促。

　　③長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市的長亭往往是古人送別的地方。

　　④都門：國都之門。這里代指北宋的首都汴京（今河南開封）。帳飲：在郊外設帳餞行。無緒：沒有情緒。

　　⑤蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船的美稱。

　　⑥凝噎（yē）：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　⑦去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　⑧“暮靄”句：傍晚的云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。暮靄（ǎi）：傍晚的云霧。沈沈：即“沉沉”，深厚的樣子。楚天：指南方楚地的天空。

　　⑨今宵：今夜。

　　⑩經年：年復一年。

　　縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　更：一作“待”。

　　作品譯文

　　創作背景

　　柳永因作詞忤仁宗，遂“失意無俚，流連坊曲”，為歌伶樂伎撰寫曲子詞。此詞當為柳永從汴京南下時與一位戀人的惜別之作。

　　作品鑒賞

　　由于得到藝人們的密切合作，柳永能變舊聲為新聲，在唐五代小令的基礎上，創制了大量的慢詞，使宋詞開始了一個新的發展階段。這首詞調名《雨霖鈴》，蓋取唐時舊曲翻制。據《明皇雜錄》云，安史之亂時，唐玄宗避地蜀中，于棧道雨中聞鈴音，起悼念楊貴妃之思，“采其聲為《雨霖鈴》曲，以寄恨焉”。王灼《碧雞漫志》卷五云：“今雙調《雨霖鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”在詞史上，雙調慢詞《雨霖鈴》最早的作品，當推此首。柳永充分利用這一詞調聲情哀怨、篇幅較長的特點，寫委婉凄側的離情，可謂盡情盡致，讀之令人於悒。

　　詞的`上片寫一對戀人餞行時難分難舍的別情。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。時當秋季，景已蕭瑟；且值天晚，暮色陰沉；而驟雨滂沱之后，繼之以寒蟬凄切：詞人所見所聞，無處不凄涼。加之當中“對長亭晚”一句，句法結構是一、二、一，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。

　　前三句通過景色的鋪寫，也為后兩句的“無緒”和“催發”設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。可見他的思緒正專注于戀人，所以詞中接下去說：“留戀處、蘭舟催發”。這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其尖銳！林逋《相思令》云：“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江頭潮欲平。”僅是暗示船將啟碇，情人難舍。劉克莊《長相思》云：“煙迢迢，水迢迢，準擬江邊駐畫撓，舟人頻報潮。”雖較明顯，但仍未脫出林詞窠臼。可是這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能纖，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敵千鈞！后來傳奇戲曲中常有“流淚眼看流淚眼，斷腸人對斷腸人”的唱詞，然卻不如柳詞凝煉有力。那么詞人凝噎在喉的是什么話呢？“念去去”二句便是他的內心獨白。詞是一種依附于音樂的抒情詩體，必須講究每一個字的平仄陰陽，而去聲字尤居關鍵地位。這里的去聲“念”字用得特別好。清人萬樹《詞律發凡》云：“名詞轉折跌蕩處，多用去聲，何也？三聲之中，上、入二者可以作平，去則獨異。……當用去者，非去則激不起。”此詞以去聲“念”字作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既日“煙波”，又日“暮靄”，更曰“沉沉”，著色可謂濃矣；既曰“千里”，又曰“闊”，空間可謂廣矣。在如此廣闊遼遠的空間里，充滿了如此濃密深沉的煙靄，其離愁之深，令人可以想見。

　　上片正面話別，到此結束；下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般，得出一條人生哲理：“多情自古傷離別”。意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則為層層加碼，極言時當冷落凄涼的秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策，后來竟成為蘇軾相與爭勝的對象。據俞文豹《吹劍錄》云：“東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：‘我詞何如柳七？’對日：‘柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌“楊柳岸曉風殘月”。學士詞，須關西大漢，（執）銅琵琶，鐵綽板，唱“大江東去”。’”這三句本是想象今宵旅途中的況味：一舟臨岸，詞人酒醒夢回，只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。比之上片結尾二句，雖同樣是寫景，寫離愁，但前者仿佛是潑墨山水，一片蒼茫；這里卻似工筆小幀，無比清麗。詞人描繪這清麗小幀，主要采用了畫家所常用的點染筆法。清人劉熙載在《藝概》中說：“‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而后面這兩個警句，就將失去光彩。

　　“此去經年”四句，構成另一種情境。因為上面是用景語，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增帳觸而已。“此去”二字，遙應上片“念去去”；“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進，可見結構之嚴密。“便縱有千種風情，更與何人說”，益見鐘情之殷，離愁之深。而歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。其以問句作結，更留有無窮意味，耐人尋繹。

　　詞牌說明

　　雨霖鈴，唐教坊曲，后用為詞牌。《樂章集》入“雙調”。《樂府雜錄》：“《雨霖鈴》，明皇自西蜀返，樂人張野狐所制。”《碧雞漫志》卷五引《明皇雜錄》及《楊妃外傳》云：“帝幸蜀，初入斜谷，霖雨彌旬，棧道中聞鈴聲。帝方悼念貴妃，采其聲為《雨霖鈴曲》以寄恨。時梨園弟子惟張野狐一人，善篳篥，因吹之，遂傳于世。”《漫志》又稱：“今雙調《雨淋鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”一百三字，前后片各五仄韻，例用入聲部韻。前片第二、五句是上一、下三，第八句是上一、下四句式，第一字宜用去聲。

　　格律對照

　　寒蟬凄切，

　　平平平仄。

　　對長亭晚，驟雨初歇。

　　仄平平仄，仄仄平仄。

　　都門帳飲無緒，方留戀處，蘭舟催發。

　　平平仄仄平仄，平平仄仄，平平平仄。

　　執手相看淚眼，竟無語凝噎。

　　仄仄平平仄仄，仄平仄平仄。

　　念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　仄仄仄、平仄平平，仄仄平平仄平仄。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！

　　平平仄仄平平仄，仄平平、仄仄平平仄。

　　今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。

　　平平仄仄平仄，平仄仄、仄平平仄。

　　此去經年，應是良辰好景虛設。

　　仄仄平平，平仄、平平仄仄平仄。

　　便縱有千種風情，更與何人說？

　　仄仄仄、平仄平平，仄仄平平仄。

　　說明：平，填平聲字；仄，填仄聲字；中，可平可仄；加粗體字為韻腳所在。

　　作者簡介

　　柳永，宋代詞人。字耆卿，原名三變，字景莊，崇安（今屬福建）人。景祐元年（1034年）進士。官至屯田員外郎。排行第七，世稱柳七或柳屯田。為人放蕩不羈，終身潦倒。善為樂章，長于慢詞。其詞多描繪城市風光與歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情。詞風婉約，詞作甚豐，是北宋第一個專力寫詞的詞人。創作慢詞獨多，發展了鋪敘手法，在詞史上產生了較大的影響，特別是對北宋慢詞的興盛和發展有重要作用。詞作流傳極廣，有“凡有井水飲處皆能歌柳詞”之說。生平亦有詩作，惜傳世不多。有《樂章集》。

柳永《雨霖鈴》的賞析11

　　原文：

　　雨霖鈴·寒蟬凄切

　　柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

　　雨霖鈴翻譯：

　　雨霖鈴字詞解釋：

　　①長亭：古代在交通要道邊每隔十里修建一座長亭供行人休息，又稱“十里長亭”。靠近城市的長亭往往是古人送別的地方。

　　②凄切：凄涼急促。

　　③驟雨：急猛的陣雨。

　　④都門：國都之門。這里代指北宋的首都汴京（今河南開封）。

　　⑤帳飲：在郊外設帳餞行。

　　⑥無緒：沒有情緒。

　　⑦蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這里用做對船的美稱。

　　⑧凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　⑨去去：重復“去”字，表示行程遙遠。

　　⑩暮靄：傍晚的云霧。沈沈：即“沉沉”，深厚的樣子。楚天：指南方楚地的天空。

　　暮靄沈沈（沉沉）楚天闊：傍晚的云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭。

　　今宵：今夜。

　　經年：年復一年。

　　縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　更：一作“待”。

　　雨霖鈴背景：無

　　雨霖鈴賞析：

　　柳永多作慢詞，長于鋪敘。此詞表現作者離京南下時長亭送別的情景。上片紀別，從日暮雨歇，送別都門，設帳餞行，到蘭舟摧發，淚眼相對，執手告別，依次層層描述離別的'場面和雙方惜別的情態，猶如一首帶有故事性的劇曲，展示了令人傷心慘目的一幕。下片述懷，承“念”字而來，設想別后情景。‘多情自古傷離別，那堪冷落清秋節。念宵酒酲何處，楊柳岸、曉風殘月’。上二句點出離別冷落，‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。“今宵酒醒何處”，遙接上片“帳飲”，足見雖然“無緒”卻仍借酒澆愁以致沉醉；“楊柳岸、曉風殘月”，則集中了一系列極易觸動離愁的意象，創造出一個凄清冷落的懷人境界。“此去”以下，以情會景，放筆直寫，不嫌重拙，由“今宵”想到“經年”，由“千里煙波”想到“千種風情”，由“無語凝噎”想到“更與何人說”，回環往復又一氣貫注地抒寫了“相見時難別亦難”的不盡愁思。

　　個人資料：

　　柳永（約984年—約1053年），原名三變，字景莊，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又稱柳七，福建崇安人，北宋著名詞人，婉約派代表人物。

　　柳永出身官宦世家，少時學習詩詞，有功名用世之志。咸平五年（1002年），柳永離開家鄉，流寓杭州、蘇州，沉醉于聽歌買笑的浪漫生活之中。大中祥符元年（1008年），柳永進京參加科舉，屢試不中，遂一心填詞。景祐元年（1034年），柳永暮年及第，歷任睦州團練推官、余杭縣令、曉峰鹽堿、泗州判官等職，以屯田員外郎致仕，故世稱柳屯田。

　　柳永是第一位對宋詞進行全面革新的詞人，也是兩宋詞壇上創用詞調最多的詞人。柳永大力創作慢詞，將敷陳其事的賦法移植于詞，同時充分運用俚詞俗語，以適俗的意象、淋漓盡致的鋪敘、平淡無華的白描等獨特的藝術個性，對宋詞的發展產生了深遠影響。

　　上面是小編為你整理的關于雨霖鈴柳永的賞析，希望對你有幫助！

柳永《雨霖鈴》的賞析12

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節!今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說?

　　翻譯

　　自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了!誰知我今夜酒醒時身在何處?怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，(相愛的人不在一起，)我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又能和誰一同欣賞呢?

　　柳永雨霖鈴的賞析

　　《雨霖鈴·寒蟬凄切》是宋代詞人柳永的作品。此詞上片細膩刻畫了情人訣別的場景，抒發離情別緒；下片著重摹寫想象中別后的凄楚情狀。全詞遣詞造句不著痕跡，繪景直白自然，場面栩栩如生，起承轉合優雅從容，情景交融，蘊藉深沉，將情人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人，堪稱抒寫別情的千古名篇，也是柳詞和婉約詞的代表作。

　　本篇為作者離開汴京南下時與戀人惜別之作。詞中以種種凄涼、冷落的秋天景象襯托和渲染離情別緒，活畫出一幅秋江別離圖。作者仕途失意，不得不離開京都遠行，不得不與心愛的人分手，這雙重的`痛苦交織在一起，使他感到格外難受。他真實地描述了臨別時的情景。全詞由別時眼前景入題。起三句，點明了時地景物，以暮色蒼蒼，蟬聲凄切來烘托分別的凄然心境。“都門”以下五句，既寫出了餞別欲飲無緒的心態，又形象生動地刻畫出執手相看無語的臨別情事，語簡情深，極其感人。“念去去”二句，以“念”字領起，設想別后所經過的千里煙波，遙遠路程，令人感到離情的無限愁苦。下片重筆宕開，概括離情的傷悲。“多情”句，寫冷落凄涼的深秋，又不同于尋常，將悲傷推進一層。“今宵”二句，設想別后的境地，是在殘月高掛、曉風吹拂的楊柳岸，勾勒出一幅清幽凄冷的自然風景畫。末以癡情語挽結，情人不在，良辰美景、無限風情統歸枉然，情意何等執著。整首詞情景兼融，結構如行云流水般舒卷自如，時間的層次和感情的層次交疊著循序漸進，一步步將讀者帶入作者感情世界的深處。

　　柳永作者簡介：

　　柳永，(約987年—約1053年)北宋著名詞人，婉約派創始人物。漢族，崇安(今福建武夷山)人，原名三變，字景莊，后改名永，字耆卿，排行第七，又稱柳七。宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。他自稱“奉旨填詞柳三變”，以畢生精力作詞，并以“白衣卿相”自詡。其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情，創作慢詞獨多。鋪敘刻畫，情景交融，語言通俗，音律諧婉，在當時流傳極其廣泛，人稱“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”，婉約派最具代表性的人物之一，對宋詞的發展有重大影響，代表作《雨霖鈴》《八聲甘州》。

柳永《雨霖鈴》的賞析13

　　原文

　　寒蟬凄切，對長亭晚。驟雨初歇，都門帳飲無緒，方留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節。今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，待與何人說!

　　作品賞析

　　【注釋】

　　①凄切：凄涼急促。

　　②都門：指汴京。帳飲：設帳置酒宴送行。

　　③凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

　　④經年：年復一年。

　　⑤風情：風流情意。

　　【評解】

　　柳永仕途失意，四處飄泊。這首詞就是他離汴京、前往浙江時“留別所歡”的作品。

　　詞以悲秋景色為襯托，抒寫與所歡難以割舍的離情。上片寫送別的情景，深刻而細致地表現話別的場面。下片寫設想中的別后情景，表現了雙方深摯的感情。全詞如行云流水，寫盡了人間離愁別恨。詞人以白描手法寫景、狀物、敘事、抒情。感情真摯，詞風哀婉。

　　【集評】

　　李攀龍《草堂詩余雋》：“千里煙波”，惜別之情已騁；“千種風情”，相期之愿又賒。真所謂善傳神者。

　　賀裳《皺水軒詞筌》：柳屯田“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”，自是古今俊句。

　　周濟《宋四家詞選》：清真詞多從耆卿奪胎，思力沉摯處，往往出藍。然耆卿秀淡幽艷，是不可及。

　　唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首寫別情，盡情展衍，備足無余，渾厚綿密，兼而有之。宋于庭謂柳詞多“精金粹玉”，殆謂此類。詞末余恨無窮，余味不盡。

　　俞文豹《吹劍錄》：柳郎中詞只合十七八女郎，執紅牙板，歌“楊柳岸，曉風殘月”。

　　賞析

　　此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。

　　詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。

　　起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。秋季，暮色，驟雨寒蟬，詞人所見所聞，無處不凄涼。“對長亭晚”一句，中間插刀，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。

　　這三句景色的鋪寫，也為后兩句的“ 無緒 ”和“催發”，設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。接下去說：“留戀處、蘭舟催發”，這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其類銳！這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能紆，更能促使感情的`深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。寥寥十一字，語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在目前。真是力敵千鈞！

　　詞人凝噎在喉的就“念去去”二句的內心獨白。這里的去聲“念”字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既曰“煙波”，又曰“暮靄”，更曰“沉沉”，著色一層濃似一層；既曰“千里”，又曰“闊”，一程遠似一程。道盡了戀人分手時難舍的別情。

　　上片正面話別，下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般。“多情自古傷離別”意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則極言時當冷落凄涼的秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。

　　“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策。成為柳永光耀詞史的名句。這三句本是想象今宵旅途中的況味，遙想不久之后一舟臨岸，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。這句景語似工筆小幀，無比清麗。清人劉熙載在《藝概》中說：“詞有點，有染。柳耆卿《雨霖鈴》云：‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而后面這兩個警句，也將失去光彩。

　　“ 此去經年”四句，改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增棖觸而已。“ 此去”二字，遙應上片“ 念去去”；“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進。“便縱有千種風情，更與何人說”，以問句歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。

　　此詞之所以膾灸人口，是因為它在藝術上頗具特色，成就甚高。早在宋代，就有記載說，以此詞的纏綿悱惻、深沉婉約，“只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸、曉風殘月。這種格調的形成，有賴于意境的營造。詞人善于把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，繪讀者以強烈的藝術感染。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾灸人口的千古名句。

柳永《雨霖鈴》的賞析14

　　原文

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都(dū)門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

　　多情自古傷離別，更那（nǎ）堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說。

　　譯文

　　秋后的蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，正是傍晚時分，一陣急雨剛停住。在京都城外設帳餞(jiàn，本義：設酒食送行) 別，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著手互相瞧著對方淚光閃閃的眼睛，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。

　　自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，（相愛的人不在一起，）我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？

　　評解

　　《雨霖鈴》被稱為宋金十大名曲之一。本篇《雨霖鈴》是柳永的十大代表作之一。

　　《雨霖鈴》這首詞以冷落秋景為襯托，淋漓渲染了惜別的場景，進而推測別后的銘心刻骨的思念。層層鋪敘，情景交融，委婉多致。表現了柳詞“細密而妥溜，明白而家常”的特點。（劉熙載《藝概》）

　　賞析

　　詞以“傷離別”為主線，目錄清晰。開首三句道出時間、地點、景物。以凄清景色揭開了離別的序曲：清秋節令的“寒蟬”，襯托著“凄切”悲涼秋景。人將別、日已晚、雨乍停、蟬聲切。惜別的長亭，凄涼的深秋。壯士分別尚且悲傷，更何況這對一別可能成永訣的戀人呢？“都門”三句，寫離別時的心情。設宴帳中，本欲多“留戀”片刻，怎奈“蘭舟催發”，這樣的餞別酒，飲起來怎能不“無緒”？欲留不得，欲飲無緒，矛盾之極。“蘭舟”，相傳魯班刻木蘭樹為舟（見〈〈述異記〉〉），后用蘭舟作船的美稱。“執手”兩句，將惜別推向高潮。手拉著手面對依依惜別的戀人，淚眼對著淚眼，縱有千言萬語，因悲痛氣塞而一句也說不出來。這是分別時的情景。對照蘇東坡的悼亡妻的《江城子》中“相顧無言，唯有淚千行”我們能更好地理解。以上三小節極盡了回環、頓挫、吞吐之能事。“念去去”兩句，則承上啟下，筆隨意轉，有如浩瀚長江，一瀉千里。千里煙波，楚天空闊，設想到別后的道路遙遠而漫長。就此一別，人各東西，對情人的思念有如楚地沉沉煙波，伴隨情人左右。

　　下片以“多情自古傷離別”起承上下文。人間最苦是情種，“離別”是導致“最苦”的直接原因。“更那堪”在“冷落清秋節”之時。“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”酒入愁腸愁更愁，詞人因“無緒”而飲的悶酒極易使人沉醉。設想一下，詞人追隨載著情人的蘭舟，沿著栽滿楊柳的汴河岸，一直追下去，直到殘月西沉，曉風漸起，才吹醒癡情的詞人。楊柳是古代最能代表惜別之物，故汴水兩岸廣栽楊柳。“楊柳岸，曉風殘月”是膾炙人口的千古名句，代表了柳詞通俗，以白描見長的.風格。宋代俞文豹《吹劍錄》載：東坡在玉堂，有幕士善歌，因問：“我詞何如柳七？”對曰：“柳郎中詞，只合十七八歲女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸，曉風殘月’。學士詞〈指蘇東坡的詞〉須關西大漢、銅琵琶、鐵綽板，唱‘大江東去’”。這段話說明柳詞婉約纏綿，蘇詞豪放曠達兩種詞風。“此去經年”由今夕推及經年，由眼前的“無語凝咽”設想到“暮藹沉沉楚天闊”，更推及“便縱有千種風情，更與何人說。”一波三嘆，想象別后相思的苦況，更深一層。“凄、苦、慘、悲、痛、恨、愁”貫穿始終，令人不忍再讀。這首詞寫來極有層次、曲折回環，以千種風情襯盡了羈旅愁苦，人間別恨。真可謂想見難，別更難。

　　《雨霖鈴》抒寫柳永在汴京同戀人分手時的離愁別恨，藝術手法相當高。概而言之有一托物言情、廣用白描。如“寒蟬凄切”“驟雨初歇”“千里煙波、暮靄沉沉楚天闊”。本詞白描手法相當好。刻畫人物神態，如“執手相看淚眼，竟無語凝咽”，臨別時千言萬語，竟無從說起。幾筆勾勒，傳神地道出情人分手時那一剎那，內心世界相當豐富。再如“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”。托物言情，展現情思：捕捉了月西沉、天將曉的情景；楊柳岸使人聯想到折柳贈別的習俗，依依楊柳，綿綿別情。二、點綴渲染，恰到好處。劉熙載《藝概》中談到：詞有點（點綴）、有染（渲染）。柳耆卿《雨霖鈴》云：“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”。上兩句點出離別冷落，“今宵”二句，乃就上二句意染之。點染之間，不得有它語相隔，隔，則警句亦成死灰亦。此意乃是以畫法論詞，從中可看出柳詞中有畫，反復渲染。既精雕細刻，又大膽潑墨，前后照應，委婉自如。柳詞的點染技巧，確實達到很高的成就。柳詞對蘇軾、秦觀、周邦彥等名家在不同程度上有一定的影響。但也應看到柳詞有的句子過于平俗，尚欠文雅。