音樂教育審美性與實踐性的融合論文

時間：2024-08-30 04:23:52 音樂學畢業論文

音樂教育審美性與實踐性的融合論文

　　一、對音樂教育審美性與實踐性的認識

音樂教育審美性與實踐性的融合論文

　　1、審美性。音樂教育是美育的重要組成部分，音樂課程內容與音樂表現形式都具有極強的審美特質，都具有審美性的特征。早在2000多年前，古人就非常重視美育教育工作，也非常重視通過音樂進行審美教育。在我國古代的教育中，就提出了“以美育人”的教育理念，即使在現代社會這種教育理念依然具有強大的社會實用性。音樂教育本身就具有很強的審美特質，通過音樂教育可以有效培養學生感悟美、發現美、表現美、創造美的能力。因此，現在音樂教育要重視音樂課程的審美特性，能夠充分挖掘音樂教育的審美價值，能夠以美育人，不斷陶冶學生情操，促進學生身心的健康發展。2、實踐性。音樂是一種實踐性的藝術，這種藝術來源于實踐生活，也必須要能夠應用于實踐生活，在實踐中不斷創新，才能實現真正的突破。音樂教育的實踐性非常強。實踐性是音樂教育的重要特性。音樂的語義是不確定的，音樂內容的具體形態也是不確定的，無論是進行音樂創造還是進行音樂學習，都必須要經過實際聆聽的過程，經過演奏，演唱等實踐活動，才能保障能夠創造出優秀的音樂作品，才能保障隊音樂作品有真正的理解和認識。音樂創造和音樂學習過程都離不開實踐活動。另外，音樂不是簡單的理論，必須要有音響，有節奏，必須要親自實踐，才能真正的演奏音樂，聆聽欣賞音樂。音樂中有音響，音響效果如何，也需要實際聆聽才能判斷。音樂必須要親自實踐，才能把握其中的情感和體驗，也只有在實踐中，才能實現對音樂作品的有效聆聽，對音樂作品的有效創編、演奏和演唱。

　　二、音樂教育審美性和實踐性融合的必要性

　　目前，音樂教育存在著效果不理想的情況。造成音樂教育效果不理想的因素是多方面的，其中只重視音樂教育的審美性而忽視音樂教育的實踐性，是造成音樂教育效果不理想的重要因素。要解決這種問題，必須要能夠把音樂教育審美性和實踐性在教育過程中實現融合。一直以來，音樂教育只重視審美教育，不重視實踐教育，也就是說，不重視實現審美性和實踐性的融合。這就導致學生缺乏實踐體驗的機會，缺乏音樂實踐的機會。這種教育，導致學生參與音樂學習的積極性不高。傳統的音樂教育中，一直是教師在唱獨角戲，教師在課堂上圍繞音樂教育的審美性，積極地傳播中音樂作品的審美方面的知識和技巧，音樂教育課堂氣氛沉悶，學生參與積極性不高，這樣，音樂的審美品質，學生其實并不能有效把握，通過音樂教育對學生進行審美教育的教育目的也不能有效實現，音樂教育的效果一直不理想。要想解決這種問題，在音樂教育中，必須要重視音樂教育的審美性和實踐性，能夠實現二者的融合，這樣，才能真正激發學生學習創造的積極性，在實踐中才能使學生真正品味感受到音樂作品的美，使學生能夠深切地受到審美教育。同時，也只有在實踐中，學生才能真正的把握音樂的審美特征，在實踐中，學生才能夠積極地表現美，創作美，表現美，這樣，學生的音樂素養和綜合素養才能得到真正的提升。因此，無論是從改革音樂教育的角度研究，還是從提升人才培養質量的角度衡量，音樂教育審美性和實踐性實現融合是非常必要的。

　　三、音樂教育審美性和實踐性融合的策略

　　1、教師轉變音樂教育觀念。要實現音樂教育審美性和實踐性的融合，作為教師必須要能夠轉變教育觀念，教師要認識到音樂教育審美性與實踐性融合的必要性。在教育過程中，要能夠積極實現音樂審美教育與實踐教育的融合。教師要認識到，音樂教育的目標不能簡單地定位為為引導學生認識到音樂作品的美，領悟到作品的審美品質。這種目標缺乏實踐過程，是難以實現的。教師要認識到簡單地引導學生認識到音樂作品的美，并不能使學生真正受到美的教育，很多學生通過這種方式接受美德教育的積極性不高，學生音樂學習的積極性也會受到很大影響。而在音樂教育中，突出實踐教育，在引導學生認識到音樂美的同時，積極引導學生通過實踐活動展示音樂的美，表現音樂的美，這樣，學生的音樂學習積極性才能得到充分的調動，音樂學習效果才能更為突出，音樂審美教育功用才能得到有效的發揮。

　　2、重視學生感知能力和鑒賞能力的培養。學生藝術素養的養成和提升是需要長期的實踐過程才能實現的。在音樂教育中，教師必須要重視提升學生的感知能力和鑒賞能力，這是學生音樂素養發展的基礎。在這個時候，學生需要進一步提升自身對音樂的理解和詮釋能力，需要進一步提升自己的音樂美的感知能力，才能把握作品的內涵，并通過自己的實踐表現出音樂的獨特美。在音樂教育中，教師要不斷地引領學生感知音樂美的能力，提升學生鑒賞音樂美的能力，要引導學生能夠深入在學習和鉆研，不斷提升學生的音樂感知能力。音樂作品的表現手法和表現內容都是豐富多樣的，通過簡單的學習練習學生很難感受到一些有難度作品的創作意境，也難以把握音樂作品的高難度的表現手法，只有不斷提升學生的音樂感知能力和鑒賞能力，學生才能真正的完美地把握高難度音樂作品的藝術風格，學生才能對音樂作品有正確的解讀和詮釋。提升學生音樂感知與建設能力，才能為學生成功地變現音樂的美，創造有魅力的音樂打下堅實的基礎。

　　3、重視學生音樂想象與創造力的培養。在音樂學習過程中，想象力和創造力的培養是非常重要的，只有具有豐富的想象力和創造力的學生才能在有效把握音樂作品的精華，并能夠在音樂實踐中創造出最優秀的作品。音樂的語言是不確定的，從感知音樂美，進行審美教育角度而言，音樂教育需要能夠積極培養學生的想象力和聯想能力。同一部音樂作品，不同的學生進行感知鑒賞，其體驗和感悟是不同的，提升學生的音樂審美能力必須要能夠從培養學生的音樂想象力和聯想能力入手。在音樂作品創造過程中，只有想象力和創造能力強的學生，才能真正把握音樂的美，并能夠通過藝術創造表現音樂作品的美。從音樂實踐角度上講，也需要能夠積極培養學生的音樂想象力與創造能力。在音樂教育中，培養學生的音樂想象力和創造能力是非常重要的。培養學生的音樂想象能力，教師需要能夠先引入一些優秀的音樂作品，引導學生在品味欣賞音樂作品的時候，能夠發揮想象力，對音樂作品內容進行不斷豐富，通過這個過程，啟發學生的音樂想象力。而培養學生的音樂創造能力，則需要能夠借助音樂實踐教學實踐。在音樂教育中，教師要多引導學生進行音樂創造，不斷激發學生音樂創造的激情，能夠引導學生通過多種途徑，進行音樂創造實踐，對于表現優秀的學生給予精神上或者是物質上的激勵，通過這種途徑，不斷提升學生的音樂想象力和創造能力。

　　4、教師要加強音樂教育方式的創新。在音樂教育中，教師如何有效地引導學生用心發現音樂的美，領略表現音樂的美，通過自身的實踐表現音樂的美，是需要教師認真研究的問題，這個問題也是音樂教育的重點和難點問題。教師要通過有效的手段，創新音樂教育，能夠積極挖掘學生潛力，提升學生音樂學習的積極性和主動性，這樣，才能使學生在音樂學習之路上不斷有新的發現，有新的收獲。目前，在音樂教育中，存在較為嚴重的問題，是教育者的教育理念落后，教育者不重視音樂教育方式創新的問題。現代的音樂教育內容已經相當豐富，教材內容設計和選擇與學生的年齡特點和需要是保持著一致的，新穎而實用的教育內容基本上能夠滿足學生音樂學習的需要。作為教師需要做好的重點工作是能夠研究學生的需要，對教育方式進行創新，對教育模式進行改革。教育者要積極學習新的先進的音樂教育模式，要大膽地改變傳統教育模式，積極利用網絡手段豐富教學方式。教育過程要突出實踐教學模式，積極引導學生參與音樂作品的創造和表演活動，要能夠采用先進的教育方式，諸如案例分析，鑒賞等手段，通過微課，翻轉課堂等手段進行音樂教育方式的創新，這樣，才能促進地提升學生對音樂學習持久的動力和熱情。另外，教師要不斷學習，更新自己的知識儲備，能夠提升自身引導教育能力。這樣，才能做好音樂教育的引導工作，教師才能通過自己的有效引導使學生能夠真正的發現、感受到音樂作品的魅力，提升感悟美，表現美的能力，為學生音樂表現力和創造力的發展提供有效的支持。

　　【參考文獻】

　　［1］臧翔翔．談音樂教育在核心素養中的重要作用［J］．音樂天地，2016(12)

　�。�2］宋楠楠．音樂教育對促進中小學生身心健康發展的作用［J］．長春師范大學學報，2016(10)

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