后現(xiàn)代舞的基本創(chuàng)作觀念
舞蹈是以經(jīng)過提煉、組織和藝術(shù)加工的人體動作為主要表現(xiàn)手段，下面是小編整理的后現(xiàn)代舞的基本創(chuàng)作觀念，歡迎閱讀參考！
這種創(chuàng)作方法有效的縮小了古典芭蕾和早前現(xiàn)代舞在舞蹈與生活之間形成的巨大鴻溝，拓寬了舞蹈創(chuàng)作的視野，意境，題材，體裁，范疇和方法。擊活了編舞者的想象力和獨(dú)創(chuàng)性，引導(dǎo)他們在走出象牙塔，拋棄閉門造車的創(chuàng)作方法，到大自然和日常生活中去呼吸新鮮空氣，補(bǔ)充生命熱能，深挖才情心智，尋找創(chuàng)作靈感，隨時迎接不期而遇的新挑戰(zhàn)和新可能，這種創(chuàng)作方法使人們明確的認(rèn)識到，在后現(xiàn)代舞的創(chuàng)作中，任何題材都是可以通過舞蹈去加以表現(xiàn)的，而不存在"可舞性"的問題。
指一種三維的藝術(shù)品，是藝術(shù)家用找來的各種材料以及繪畫或雕塑作品創(chuàng)作出的臨時的聚合體，它打破了對藝術(shù)形式的傳統(tǒng)劃分，把雕塑繪畫，以及建筑融為一體，環(huán)境藝術(shù)是對拼帖技法的一種延伸，它使作品不再局限于二維畫的餓想象空間之中，而是占有一個觀眾能夠于之分享的真正的空間。環(huán)境藝術(shù)不只是用來觀賞的，它極大的調(diào)動起觀眾的參與性，觀眾可以直接進(jìn)入到作品當(dāng)中，在其間走動或爬動，他們可以感受到各種各樣的感官刺激——視覺的，聽覺的，運(yùn)動的，觸覺的，有時甚至是嗅覺的。環(huán)境藝術(shù)不再只是視覺的藝術(shù)。
環(huán)境藝術(shù)這一術(shù)語產(chǎn)生于20世紀(jì)60年代的美國，它的確立經(jīng)歷了一個過程。30年代晚期，在德國慕尼黑出現(xiàn)了展示房間不同維度的繪畫形式，這可以算是環(huán)境藝術(shù)的雛形。1952年一個紐約年青藝術(shù)家小組及1955年一個日本藝術(shù)家小組對環(huán)境藝術(shù)觀念的最終形成起了進(jìn)一步的推動作用。后來，藝術(shù)家們又把偶發(fā)事件（happenings）和游戲（game）這兩個概念引入到他們的創(chuàng)作意圖中，進(jìn)一步豐富的環(huán)境藝術(shù)的概念。環(huán)境藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是事件的實(shí)質(zhì)，用這一觀念為指導(dǎo)創(chuàng)作出的作品就不再是固定的，已完成的藝術(shù)品，這一藝術(shù)的代表人物有Allen kaprow，Walter Gandnek，James Dine，Claes Oldenburg，Salvador Dali等。
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